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原文摘錄
即便機械化生產帶來了時代的進步，但由此帶來的對傳統美感的踐踏，也是人們所不能忍受的。
立體派、直線派、未來派、達達主義、新構成主義、造型主義、絕對主義、現代主義，等等，都在這壹期間此起彼伏地出現。
其中， 包豪斯 對於現代設計的發展舉足輕重。
二十世紀八十年代，設計界裏出現了“ 後現代主義 “。
這壹現象首先 在意大利產生 ，隨後席卷了各個發達國家。正像其字面意思所描述的，“後現代主義”就其思想內涵來說，是相對於“現代主義”的壹個新時代。但是今天，當我們再次回顧後現代主義，就會發現它並沒有成為設計史上的歷史轉折點。 它不過是設計思想被現代主義喚醒後，在世代交替過程中出現的壹種混亂 。仔細觀察壹下就會發現，“後現代主義”事實上是現代主義設計師走向“老化”的象征。
在現代主義設計中變得疲憊不堪的設計師和對新信息表現出成熟世故的消費者壹拍即合，***同營造出了壹個充滿著 嬉戲精神 的世界。後現代主義的這種充滿嬉戲色彩的設計，實際上可以看成是老設計師們開的壹個優雅的玩笑。這壹時期，作為設計的放浪時期，令設計師對其鐘愛不已。
但我們要記得壹個事實： 現代主義至今也沒有走到盡頭 。
即使某壹代設計師疲於對它的探索，將其改寫為壹種嬉戲，通過創造物品來認識生活的實質壹壹這樣的壹種理智認識還是會促進現代主義不斷發展、進化。
如果我們靜下心來，仔細關註壹下日本的產業設計，可以發現它 並非是以生活文化為發展方向，而是明確地朝著經濟方向走去。
綜觀當今日本的產品設計，除了極個別的情況以外，絕大部分是規格化量化的產品，制造商的利益驅動是其重要背景。
設計師在產業設計的過程中， 個性受到極大的抑制 。
人們經常批評日本車，比如日本車不如歐美車的外形漂亮，也沒有明確的哲學意識。的確，歐美車的個性更為強烈，能讓人感覺到生產者蘊藏在汽車身上的意願。日本車則沒有這種特點。日本車是根據日本人對汽車的需求生產出來的，所以，它往往沒有強烈的個性，像溫順的寵物壹樣，性能好，故障低。
技術的迸步固然能為設計帶來新的天地，但設計師們已經開始註意到另外壹點：那就是在我們熟悉的舊常生活中也蘊涵著無數設計的可能。 並不是僅僅只有制造出新奇的東西才算是創造，把熟悉的東西當成未知的領域再度開發也同樣具有創造性。
創意並不是要讓人驚異它嶄新的形式和素材，而應該讓人驚異於它居然來自於看似平凡的日常生活。
設計是從生活中發現新問題的行為。我們的環境是由具體生活著的人構成的，它所走向的前方，就是技術與設計的未來。
從無到有，當然是創造；但將已知的事物陌生化，更是壹種創造。
我以為， 藝術是藝術家在面對社會時的意誌表達，其發生的根本立足點是作為個體的個人 。因此，只有藝術家本人，才能夠掌握其藝術發生的根源。這就是藝術的孤做與直率之處。當然，對於壹件藝術作品，可以有相當多的詮釋。饒有興味地解釋、鑒賞或是評論，甚至是將其匯集在壹起，作為智慧性的資源加以利用，都是與藝術家以外的第三者進行藝術交流的方法。
而設計基本上沒有自我表現的動機，其落腳點更側重於社會。解決社會上多數人***同面臨的間題，是設計的本質 。在問題解決過程壹壹也是設計過程中產生的那種人類能夠***同感受到的價值觀或精神，以及由此引發的感動，這就是設計最有魅力的地方。
無印良品 的概念，是在 田中壹光 先生從日常生活的審美意識中提煉而成。在企業家堤清二的支持下，作為 西友集團 的壹部分，無印良品在 1980 年 秋天得以創立。
2002年，田中壹光去世， 原研哉 接班帶領 MUJI 繼續前行。
（1）極簡主義。
（2）“有品質而且便宜”。
（3）不是“這個”，而是“這樣”。
“這個”是對個人意誌的果斷宣言 。當被間到午餐要點什麽時，與其說“蕎麥面就好”，不如說“我要莽麥面”會讓對方心情更好。這種情形同樣出現在人們對衣服、音樂、生活方式的選擇上。明確表示出喜好態度的同時，個性也被盲目推崇。所謂的自由價值觀或許與“這個”所表達的意蘊有相近之處我並不反對這壹說法。我想指出的是：“這個”時常因為自我意識過於強烈容易與周圍發生沖突。人類靠著“這個”這壹信念壹路向前，到現在已經是到了盡頭。消費社會或小眾文化靠著“這個”發展至今，也已經走到了自己的盡頭。這就意味著， “這樣”中所蘊涵的“抑制”、“讓步”以及“退壹步海闊天空”的理智態度應該得到壹個中肯的評價 。或許“這樣”比“這個”更接近真正的自由價值。
無印良品的廣告概念“ 虛無 ”（EMPTINESS）就是將這壹原理意識化。
“小處著手，大處著眼”。
壹個汽車企業並不見得壹定要親自生產汽車。制造企業的核心機能正在從 生產能力向商品開發轉移 ，市場營銷和設計的重要性得到了凸現。
日本人似乎時常把自己放到世界的邊緣 ，而且在其內心某處，總有壹顆鄉下人般的靈魂。這不是自卑的惡習。不把自己當成世界的中心，而是習於將自己擺在更謙卑的位置來思考問題，不是很好嗎？與其像美國那樣自以為是世界的中心，還不如置身邊緣，保持更為審慎的世界觀。
略
略
如果說“ 信息之美 ”也是壹座高山，在我看來，至少有三條攀登路徑：“清晰”、“獨創”和“幽默”。
1、清晰
設計師的工作要領之壹就是要 對信息進行整理 。
2、獨創
“獨創”就是用沒人用過的 嶄新方法表現信息 。
只有具有獨創的表現形式，オ能引發人們的興趣，為之感動，進而接受信息本身。
3、幽默
幽默代表的是 層次極高的理解 。人們如果不理解內容，是笑不出來的。
那麽平面設計指的又是什麽呢？“graphic”直譯的話就是“繪畫的”的意思。但也許將其稱為“圖”會更為準確。