出自晚唐詩人高駢的《山亭夏日》
綠樹陰濃夏日長，樓臺倒影入池塘。
水晶簾動微風起，滿架薔薇壹院香。
賞析
這是壹首描寫夏日風光的七言絕句。
首句起得似乎平平，但仔細玩味“陰濃”二字，不獨狀樹之繁茂，且又暗示此時正是夏日午時前後，烈日炎炎，日烈，“樹陰”才能“濃”。這“濃”除有樹陰稠密之意外，尚有深淺之“深”意在內，即樹陰密而且深。《紅樓夢》裏描寫大觀園夏日中午景象，謂“烈日當空，樹陰匝地”，即此意。夏日正午前後最能給人以“夏日長”的感覺。楊萬裏《閑居初夏午睡起》說“日長睡起無情思”，就是寫的這種情趣。因此，“夏日長”是和“綠樹陰濃”含蓄地聯在壹起的，決非泛泛之筆。
第二句“樓臺倒影入池塘”寫詩人看到池塘內的樓臺倒影。“入”字用得極好：夏日午時，晴空驕陽，壹片寂靜，池水清澈見底，映在塘中的樓臺倒影，當屬十分清晰。這個“入”字就正好寫出了此時樓臺倒影的真實情景。
第三句“水晶簾動微風起”是詩中最含蓄精巧的壹句。此句可分兩層意思來說。其壹，烈日照耀下的池水，晶瑩透澈；微風吹來，水光瀲灩，碧波粼粼。詩人用“水晶簾動”來比喻這壹景象，美妙而逼真──整個水面猶如壹掛水晶做成的簾子，被風吹得泛起微波，在蕩漾著的水波下則是隨之晃動的樓臺倒影，非常美妙。其二，觀賞景致的詩人先看見的是池水波動，然後才感覺到起風了。夏日的微風是不會讓人壹下子感覺出來的，此時看到水波才會覺著，所以說“水晶簾動微風起”。如果先寫“微風起”，而後再寫“水晶簾動”，那就味同嚼蠟了。
正當詩人陶醉於這夏日美景的時候，忽然飄來壹陣花香，香氣沁人心脾，詩人精神為之壹振。詩的最後壹句“滿架薔薇壹院香”，又為那幽靜的景致，增添了鮮艷的色彩，充滿了醉人的芬芳，使全詩洋溢著夏日特有的生氣。“壹院香”，又與上句“微風起”暗合。
詩寫夏日風光，用近似繪畫的手法：綠樹陰濃，樓臺倒影，池塘水波，滿架薔薇，構成了壹幅色彩鮮麗、情調清和的圖畫。這壹切都是由詩人站立在山亭上所描繪下來的。山亭和詩人雖然沒有在詩中出現，然而當人在欣賞這首詩時，卻仿佛看到了那個山亭和那位悠閑自在的詩人。
文章寫出了夏日池塘的悠閑之感。
作文素材之描寫夏天的優秀詩句：綠遍山原白滿川,子規聲裏雨如煙出自宋代詩人翁卷的《鄉村四月》
綠遍山原白滿川，子規聲裏雨如煙。
鄉村四月閑人少，才了蠶桑又插田。
賞析
這首詩以白描手法寫江南農村（今樂清市淡溪鎮）初夏時節的景象，前兩句著重寫景：綠原、白川、子規、煙雨，寥寥幾筆就把水鄉初夏時特有的景色勾勒了出來。後兩句寫人，畫面上主要突出在水田插秧的農民形象，從而襯托出“鄉村四月”勞動的緊張、繁忙。前呼後應，交織成壹幅色彩鮮明的圖畫。
四月的江南，山坡是綠的，原野是綠的，綠的樹，綠的草，綠的禾苗，展現在詩人眼前的，是壹個綠色主宰的世界。在綠色的原野上河渠縱橫交錯，壹道道洋溢著，流淌著，白茫茫的；那壹片片放滿水的稻田，也是白茫茫的。舉目望去，綠油油的禾田，白茫茫的水，全都籠罩在淡淡的煙霧之中。那是霧嗎？煙嗎？不，那是如煙似霧的蒙蒙細雨，不時有幾聲布谷鳥的呼喚從遠遠近近的樹上、空中傳來。詩的前兩句描寫初夏時節江南大地的景色，眼界是廣闊的，筆觸是細膩的；色調是鮮明的，意境是朦朧的；靜動結合，有色有聲。“子規聲裏雨如煙”，如煙似霧的細雨好像是被子規的鳴叫喚來的，尤其富有境界感。
“鄉村四月閑人少，才了蠶桑又插田。”後兩句歌詠江南初夏的繁忙農事。采桑養蠶和插稻秧，是關系著衣和食的兩大農事，現在正是忙季，家家戶戶都在忙碌不停。對詩的末句不可看得過實，以為家家都是首先做好采桑餵蠶，有人運苗，有人插秧；有人是先蠶桑後插田，有人是先插田後蠶桑，有人則只忙於其中的壹項，少不得有人還要做其他活計。“才了蠶桑又插田”，不過是化繁為簡，勾畫鄉村四月農家的忙碌氣氛。至於不正面直說人們太忙，卻說閑人很少，那是故意說得委婉壹些，舒緩壹些，為的是在人們壹片繁忙緊張之中保持壹種從容恬靜的氣度，而這從容恬靜與前兩名景物描寫的水彩畫式的朦朧色調是和諧統壹的。
作文素材之描寫夏天的優秀詩句：黃梅時節家家雨,青草池塘處處蛙出自南宋詩人趙師秀的《約客》
黃梅時節家家雨，青草池塘處處蛙。
有約不來過夜半，閑敲棋子落燈花。
賞析
首句“黃梅時節家家雨”，交待了當時的環境。黃梅時節乃是立夏後數日梅子由青轉黃之時，江南多雨，俗稱黃梅天。其時細雨綿綿，正所謂“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁”。對於視覺，是壹種低沈的安慰。至於雨敲在鱗鱗千瓣的瓦上，由遠而近，輕輕重重輕輕，夾著壹股股的細流沿瓦槽與屋檐潺潺泄下，各種敲擊音與滑音密織成網”，仿佛“誰的千指百指在按摩耳輪”，心情異常恬靜安詳。
“青草池塘處處蛙”這句，詩人的註意力從霏霏淫雨，自然而然地轉到了遠遠近近，此起彼伏的片片蛙聲，正是這處處蛙聲，烘托出了當時周遭的清靜，試想，如非心如止水，神遊物外，而是焦灼煩躁，何以知微渺“蟲聲”今夜“新透綠窗紗”？
再看第三句“有約不來過夜半”。我猜想，書中之所以得出“焦灼”結論，多半便依了這句。朋友過了夜半還不來，倘是妳我，當然不免焦灼。但這是趙師秀，是“永嘉四靈”之壹，人稱“鬼才”的趙師秀。趙師秀，字紫芝，又字靈秀，光宗紹熙元年進士，曾任上元縣主薄，筠州推官。他雖寄身仕宦，但失意消沈，常與僧道同遊山水之間，向往恬靜淡泊的生活，甚至還想與陶淵明壹樣“歸尋故園”（《九客壹羽衣泛舟，分韻得尊字，就送朱幾仲》）。他死後，江湖派巨子戴復古作《哭趙紫芝》，說他是“東晉時人物”。當不致於“有約不來過夜半”便焦灼不安吧？
最後壹句“閑敲棋子落燈花”。我不知道前人是怎麽理解“閑”字的。我是這樣想，“閑敲”之“閑”，應當仿佛我們偶憑小幾，百無聊賴，適見案頭筆墨，於是順手拿過，隨隨便便，漫不經心，信筆塗去，壹如陸遊“矮紙斜行閑作草”之意趣。趙師秀也便這樣坐於燈前，遙等客人不至，百無聊賴，適見局中棋子，於是順手拈起，隨隨便便，漫不經心，信手敲去，何來焦灼之感？
作文素材之描寫夏天的優秀詩句：綠樹村邊合,青山郭外斜出自盛唐詩人孟浩然的《過故人莊》
故人具雞黍，邀我至田家。
綠樹村邊合，青山郭外斜。
開軒面場圃，把酒話桑麻。
待到重陽日，還來就菊花。
賞析
全詩描繪了美麗的山村風光和平靜的田園生活，用語平談無奇，敘事自然流暢，沒有渲染的雕琢的痕跡，然而感情真摯，詩意醇厚，有“清水出芙蓉，天然去雕飾”的美學情趣，從而成為自唐代以來田園詩中的佳作。
壹、二句從應邀寫起，“故人”說明不是第壹次做客。三、四句是描寫山村風光的名句，綠樹環繞，青山橫斜，猶如壹幅清淡的水墨畫。五、六句寫山村生活情趣。面對場院菜圃，把酒談論莊稼，親切自然，富有生活氣息。結尾兩句以重陽節還來相聚寫出友情之深，言有盡而意無窮。
“故人具雞黍，邀我至田家。”這壹開頭就像是日記本上的壹則記事。故人“邀”而作者“至”，文字上毫無渲染，招之即來，簡單而隨便。這正是不用客套的至交之間所可能有的形式。而以“雞黍”相邀，既顯出田家特有風味，又見待客之簡樸。正是這種不講虛禮和排場的招待，朋友的心扉才往往更能為對方敞開。這個開頭，不是很著力，平靜而自然，但對於將要展開的生活內容來說，卻是極好的導入，顯示了氣氛特征，又有待下文進壹步豐富、發展。
“綠樹村邊合，青山郭外斜。”走進村裏，作者顧盼之間竟是這樣壹種清新愉悅的感受。這兩句上句漫收近境，綠樹環抱，顯得自成壹統，別有天地；下句輕宕筆鋒，郭外的青山依依相伴，則又讓村莊不顯得孤獨，並展示了壹片開闊的遠景。這個村莊座落平疇而又遙接青山，使人感到清淡幽靜而絕不冷傲孤僻。正是由於“故人莊”出現在這樣的自然和社會環境中，所以賓主臨窗舉杯。
“開軒面場圃，把酒話桑麻”，才更顯得暢快。這裏“開軒”二字也似乎是很不經意地寫入詩的，但上面兩句寫的是村莊的外景，此處敘述人在屋裏飲酒交談，軒窗壹開，就讓外景映入了戶內，更給人以心曠神怡之感。對於這兩句，人們比較註意“話桑麻”，認為是“相見無雜言”（陶淵明《歸田園居》）。但有了軒窗前的壹片打谷場和菜圃，在綠陰環抱之中，又給人以寬敞、舒展的感覺。話桑麻，就更讓讀者感到是田園。於是，讀者不僅能領略到更強烈的農村風味、勞動生產的氣息，甚至仿佛可以嗅到場圃上的泥土味，看到莊稼的成長和收獲，乃至地區和季節的特征。有這兩句和前兩句的結合，綠樹、青山、村舍、場圃、桑麻和諧地打成壹片，構成壹幅優美寧靜的田園風景畫，而賓主的歡笑和關於桑麻的話語，都仿佛縈繞在讀者耳邊。它不同於純然幻想的桃花源，而是更富有盛唐社會的現實色采。正是在這樣壹個天地裏，這位曾經慨嘆過“當路誰相假，知音世所稀”的詩人，不僅把政治追求中所遇到的挫折，把名利得失忘卻了，就連隱居中孤獨抑郁的情緒也丟開了。從他對青山綠樹的顧盼、與朋友對酒而***話桑麻中可以看出，他的思緒舒展了，甚至連他的舉措都靈活自在了。農莊的環境和氣氛，在這裏顯示了它的征服力，使得孟浩然有幾分皈依了。
“待到重陽日，還來就菊花。”孟浩然深深為農莊生活所吸引，於是臨走時，向主人率真地表示將在秋高氣爽的重陽節再來觀賞菊花。淡淡兩句詩，故人相待的熱情，作客的愉快，主客之間的親切融洽，都躍然紙上了。杜甫的《遭田父泥飲美嚴中丞》中說：“月出遮我留，仍嗔問升鬥。”杜甫詩中田父留人，情切語急；孟浩然詩中與故人再約，意舒詞緩。杜甫的郁結與孟浩然的恬淡之別，讀者從這裏可以窺見壹些消息。
壹個普通的農莊，壹回雞黍飯的普通款待，被表現得這樣富有詩意。描寫的是眼前景，使用的是口頭語，描述的層次也是完全任其自然，筆筆都顯得很輕松，連律詩的形式也變得自由和靈便了。詩中給讀者的感覺是，這種淡淡的平易近人的風格，與作者描寫的對象——樸實的農家田園和諧壹致，表現了形式對內容的高度適應，恬淡親切卻又不是平淺枯燥。它是在平淡中蘊藏著深厚的情味。壹方面固然是每個句子都幾乎不見費力錘煉的痕跡，另壹方面每個句子又都不曾顯得薄弱。比如詩的頭兩句只寫友人邀請，卻能顯出樸實的農家氣氛；三四句只寫綠樹青山卻能見出壹片天地；五六句只寫把酒閑話，卻能表現心情與環境的愜意的契合；七八句只說重陽再來，卻自然地流露出對這個村莊和故人的依戀。這些句子平衡均勻，***同構成壹個完整的意境，把恬靜秀美的農村風光和淳樸誠摯的情誼融成壹片。這是所謂“篇法之妙，不見句法”（沈德潛《唐詩別裁》），“不鉤奇抉異……若公輸氏當巧而不巧者”（皮日休《郢州孟亭記》）。他把藝術美深深地融入整個詩作的血肉之中，顯得自然天成。這種不炫奇獵異，不賣弄技巧，也不光靠壹兩個精心制作的句子去支撐門面，是藝術水平高超的表現。譬如壹位美人，她的美是通體上下，整個兒的，不是由於某壹部位特別動人。她並不靠搔首弄姿，而是由於壹種天然的顏色和氣韻使人驚嘆。正是因為有真彩內映，所以出語灑落，渾然省凈，使全詩從“淡抹”中顯示了它的魅力，而不再需要“濃飾盛妝”了。