《果卓》流行地域廣闊 不同地區的稱謂不同。
薩迦地區稱之為“索”，工布地區稱之為“波”“波強”，藏北牧區稱為“卓”或“鍋莊”。
《果卓》是古代人們圍篝火、鍋臺而舞的圓圈形自娛性歌舞，其中包括“擬獸”、表示愛情等舞蹈語匯。
農、牧區舞蹈風格不同，各有特色。
舞時男女分站、拉手或搭肩，舞者輪流伴唱***舞，不時加入呼號，這是《果諧》融入羌族原始舞蹈形式的鮮明特點。
動作以身前擺手、轉胯、蹲步和轉身等為主，活潑而熱烈。
《堆諧》最早流傳於雅魯藏布江流域 地勢高聳的日喀則以西至阿裏整個地區的圓圈舞，後來逐漸盛行於 *** 。
這是最早出現的由六弦琴樂器伴奏的舞蹈。
《堆諧》後來逐漸演變成了在小型樂隊伴奏下的、以踢踏步為特色的男子表演舞蹈《踢踏舞》。
而傳統的《堆諧》，則在舞時以男女體前或體後交叉拉手區別於其他圓圈舞形式。
這與羌族的《灑朗》和古格王朝宮堡遺址壁畫中的舞蹈形式相同。
可見公元10世紀時已有《堆諧》舞蹈存在。
《諧》也稱為《弦子》 因由男舞者邊領舞邊以弦樂二胡或牛腿琴伴奏而得名。
藏語稱之為“葉”或“康諧”，流行於 *** 自治區的昌都及青海、甘肅等地，尤以四川省巴塘地區的《弦子》最為著名。
各藏族地區的《弦子》形式相同，動作緩慢舒展，細膩流暢。
《卓諧》和《熱巴卓》是藏族舞蹈《卓》的兩種具有代表性的舞蹈。
《卓》以表演各類圓圈“鼓舞”為主，其中也有以原始“擬獸舞”為素材，加工整理後所形成的表演舞蹈。
在《卓》的整個舞蹈中以歌時不舞，舞時不歌為特點，技巧性表演占舞蹈的主要地位。
《卓諧》起源於古代祭祀 上千年來，祭祀活動的延續，使多種“鼓舞”世代相傳。
從日喀則地區《大鼓舞》的領舞“卓本”的裝束上，即可尋找
到古代藏族祭祀活動和遊牧生活的痕跡。
特別值得提出的是，被稱為“司馬卓”的日喀則地區司馬旺堆鄉的《大鼓舞》中所使用的鼓，與其他地區的鼓差別顯著，鼓形之大是其他地區鼓的兩倍，而且附有木制長柄，斜插於身後。
《卓諧》的表演***分為三段，在表演中穿插歌曲，由全體舞者演唱。
此外，有大段技巧與隊形變化的“鼓舞”表演。
所唱歌詞現在多以祝福吉祥如意、五谷豐登和生活幸福為主，祭祀成分逐漸減弱。
《大鼓舞》多在“望果節”等喜慶時表演。
*** 、山南等其他地區的《卓諧》 *** 、山南等其他地區的《卓諧》的鼓面小，側系腰間，無長木柄。
這種“鼓舞”形式歷史悠久，早在唐代，各寺廟壁畫中就有《卓諧》的形象，在桑耶寺金成公主殿壁畫《桑耶寺落成慶典圖》中，也可見到它的風采和“卓本”的姿容。
《熱巴》是壹種包含“民間歌舞” 鈴鼓舞”和有壹定情節的“雜曲表演”的三位壹體的表演形式，流傳在 *** 自治區的昌都、工部地區和雲南、四川省藏族聚居地區，是過去流浪藝人以此賣藝為生的雜藝歌舞節目。
而《熱巴卓》，則是壹種由男女藝人***同表演的雙人“鈴鼓舞”，現在，人們所說的《熱巴卓》和《熱巴》，基本上都是特指其中的《鈴鼓舞》而言。
《鈴鼓舞》是《卓》中頗具特色的壹種“鼓舞”。
除民間自娛性舞蹈外，從公元15世紀噶丹頗章王朝起，藏族開始有了專門在王宮表演的專業性歌舞。
供藏族宮廷和上層貴族欣賞的《囊瑪》，在18世紀末，八世 *** 時，融入了內地樂曲和江南舞姿。
舞蹈由慢速到快速兩部分組成。
隨著時代的前進，《囊瑪》經過增添和改編，現已成為表演舞蹈呈現在舞臺上。
此外，《噶爾》是由被稱為“噶爾巴”的男性兒童表演的“樂舞”。
多用於驅邪迎祥、歌頌政教等方面。
從這種舞蹈的伴奏樂曲、樂器和舞姿、服飾上看，《噶爾》明顯地受到過中原和西域“樂舞”的影響。
藏戲 除以上介紹的民間舞蹈外，歷史悠久的“藏戲”中的舞蹈也值得壹提。
藏戲曲調高亢，舞蹈性強，節日劇目《朗薩姑娘》、《頓月頓珠》、《蘇吉尼瑪》、《卓瓦桑姆》等，深受民眾喜愛。
在 *** 唐代所建大昭寺大經堂的“寺廟落成慶典圖”壁畫上，就繪有壹位頭戴白色面具、手持法器的戲人，正在邊作舞邊全神貫註地逗引著兩頭由人披獸皮裝扮的“牦牛”，壹旁還有擊鼓作樂的伴奏者，其神態個個栩栩如生。
這幅“寺廟落成慶典圖”上的“戲獸舞”形象，不但說明早在千余年前的 *** 已有“戲獸”表演，而且經歷各個時期延續至今的“白面藏戲”和它的唯壹傳統劇目《西容仲孜》（藏語意為：西容縣鬥牦牛）在唐代已是十分成熟的節目。
圖為20世紀30年代，在廣場表演的《牦牛舞》。