背景：
1945年8月14日，紐約街頭和廣場上到處都是慶祝第二次世界大戰勝利的人群，人們情緒亢奮，素不相識的人也彼此擁抱和親吻。在時代廣場上，壹名水兵和壹名白衣護士萍水相逢了，他們也相擁在壹起，深情而吻。然而兩人擁吻的場景正好被攝影師阿爾佛雷德?艾森斯塔德及時捕捉了下來，這壹瞬間成了美國《生活》雜誌的封面照片。這張照片從此廣為流傳，被譽為“勝利之吻”。
但是，新聞攝影史上流傳了數十年的《勝利之吻》，在20世紀末竟被證明造假，壹個重要原因就是因為其說明為“第二次世界大戰結束之吻”，但據照片主人公披露，拍攝時間在1945年5月，離第二次世界大戰結束的日本投降日還有3個月（當然這幅照片還有擺拍之嫌）。
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新聞攝影的審美三態——兼評著名攝影作品《勝利之吻》
《國際新聞界》雜誌刊登了壹幅圖片《瞬間的力量》(同名《勝利之吻》)，配文介紹：這幅作品攝於1945年8月14日，它深刻地反映了人類向往和平、痛恨戰爭的主題，感染了每壹位讀者，產生了經久不衰的魅力。
此前，《環球時報》在《“世紀之吻”從何來?》的文章中曾披露：“壹位名叫吉姆．雷諾爾斯的75歲老人公開承認照片中的男性公民就是自己。照片並非攝於當年8月，而是5月，也就是戰勝德國納粹的日子。”3個月後公布於世，造成了時代背景的錯位。
拍攝這幅照片的攝影師名叫阿爾弗雷德．艾森施泰特(Alfred Eisentaedt)。這是他根據《生活》雜誌老板的授意，從創意、構圖，直至被吻護士小姐身體的姿態，都是經過精心策劃的。而作者艾森施泰特卻說：日本宣布投降那天，我在時代廣場上看見壹個士兵沿著大街奔跑，壹路上擁抱任何壹位成年女性，當他抱住壹位白衣護士時，我壹口氣拍了4張他與護士接吻的鏡頭。美國《生活》雜誌1945年8月第壹次發表這幅作品時的文字說明是這樣寫的：“第二次世界大戰結束之吻”。而且第二次世界大戰“結束”是在8月，而不是5月，這也是鐵的歷史事實。
從以上有關材料來看，《勝利之吻》在真實性與實效性方面是存在爭議的。但有意味的是：這幅作品距今已有半個多世紀了，它仍然在各類雜誌的評選中居20世紀最具影響的攝影作品之首。幾年前，國外報刊發起尋找該作“畫中人”的信息，竟應招了好幾位“畫中人”，護士太太讓問“吻後說了啥”，終於辨出“無言”是真人。直到今天，作品仍在高頻率放映，眾多讀者認為：即使作品與新聞事實不符，也難以忘懷其畫面及其感人魅力。這正好應合了艾森施泰特生前的話：“人們告訴我，當我走進天堂後，他們會記住這張照片，也就是說也記住了我”。
為什麽春秋代序，讀者對作品的鐘愛並不減退?甚至淡視事件發生的具體時日或經過，持續欣賞這幅以情理邏輯為基礎、相對不真實的新聞圖片?這說明作品的背後存在著超越時空的深層次內涵。俄國文藝理論家列夫丘克曾說，每壹件作品都會在某壹範圍的人們中間得到最積極的反響，正是這壹作品所提出的問題是他們最感興趣、最易理解、最有內在需要的。
原創性審美形態
在新聞攝影的策劃、拍攝、編輯、賞析等傳播環節中，拍攝作品這壹環節始終是第壹位的，拍攝者植根於原始生活越深，創造的域境就越寬廣，作品的原始創新性也越大。可是，拍攝者真正到達了現場，成為了生活事件的觀察者，有了對主題的認識，卻往往不能拍到好照片。這中間可能有多方面因素，但是，透過《勝利之吻》超越時空而被人們鐘愛的現象可以發現，新聞圖片傳播活動是壹種動態的，由創造者、傳播者和讀圖者交相催生的互動效應。在這三維的互動效應中有壹種尺度起著牽壹發而動全身的作用，這就是新聞攝影的審美三態：即現場的瞬間勢態，主體的審美情態，認識的象征意態，這三者是作品原始創新的支點。
在這“三態互動遞進”的關系中，第壹現場勢態是構成新聞圖片信息的條件，它由瞬時過程、瞬間模式、瞬隙狀貌三個成分組成；第二個美感情態是新聞反映社會美的創造性特征，受制於作者與讀者的審美感知、審美意識和審美理論；第三個象征意態則是新聞攝影“皇冠上的明珠”，其美感呈現出暖昧狀與模糊狀，其時空呈現出開放性與層級性，它是對事件本義的抽象化延伸和立體化超越，既具有圖片信息的傳播價值，也具有人生意義的思辨價值。
如果以“名作”為參照對象，應當承認：在當今新聞圖片報道中，往往比較重視圖片信息的短平快，而忽視對瞬時過程、瞬間模式、瞬隙狀貌的探索；比較註重對攝影對象的紀實抓取，而缺乏自覺的新聞審美意識和審美理論指導；比較盼望作品具有豐富的內容和內涵，但對作品的象征意態卻缺少追求。新聞攝影傳播效果要求我們：每壹位忠於職責的攝影記者或圖片編輯都應該是“三態合壹”的追求者。因為第壹態是新聞圖片這壹精神產品立身的基礎，可謂“真”；第二態是創造者進入新聞審美體驗的標誌，可謂“美”；第三態則是作品成為“歷史存照”或“瞬間精華”的依據，可謂“妙”。這“真、美、妙”三種形態代表著三個高度，“三態合壹”可謂“有境界，則自成高格”。對於《勝利之吻》這幅佳作來說，審美“三態”完美地體現在它的畫面裏：有限的方寸間，無限的永恒影，作者、作品、讀者勾通理解；瞬態、情態、意態水乳交融；“三態”潛存於畫面，簡約的畫面，對應無限的意象，達到了新聞攝影原始創新的最高境界。
現場勢態
新聞攝影的現場勢態指的是新聞事件發生、發展的勢頭與形態，它以凝固畫面的瞬間為最小的檢測單元。新聞攝影的美感存在於“現場勢態”之中，因此，這壹“現場勢態”也同時是審美之所。新聞攝影記者理所當然地要關註基本的新聞事實，即事實材料的骨幹部分，所謂的五個“W，’，還有新聞的“新”，新聞的指導意義如何，讀者是否歡迎等問題。而這些考慮是通過新聞發生的現場勢態實現的，如果陷入了“公式化”的機械程序，則新聞作品的“壹汪活水”就會變成“壹潭死水”。
新聞攝影凝固的影像雖然是短暫的瞬間，但這個瞬間存在於事件發展的過程之中，只有通過密切地觀察，才能發現並鎖定其中的某個場景。這個場景正是最佳瞬間模式，表現為諸種攝影要素有秩序地、恰到好處地呈現為“有意味的形式”，主體鮮明突出，陪體交待情節，環境烘托氣氛，影調表現透視，壹切與主題無關的要素都排除在取景框外。當然這“有意味”的瞬間模式會因題材的不同而呈現不同的樣式。此時，創造者的全部精力只需要集中在主體的瞬隙狀貌上，透過主體生動的表情，飽和的情緒，變化的行動等外在現象，去發現其生機勃勃的內心世界，並在對象的心靈情思外化之時，確認自己認識和判斷的準確度，發出捕捉的指令。這壹“瞬隙狀貌”隱藏在事物發展的瞬時過程中，發生在瞬間模式形成的基礎上，它的信息量大、飽和度高、主題指向性明顯，常常成為“瞬間精華”之所在。《勝利之吻》發生在紐約時代廣場，有好幾位攝影家都拍到這壹個場面，壹位海軍攝影師維克多．喬治森使用120雙鏡頭相機拍攝，白衣護士的腿部被切去，破壞了她優美的體態，畫面呈呆板方形構圖，主體不鮮明地出現在背景上，透視效果受阻。而艾氏采用135相機，豎式構圖，大街線條向前方匯聚，主體鮮明突出，形成悠遠的透視效果；護士的頭、腰、腿三點繃成反彈式的優美彎弓，男士表達了喜悅的熱度，護士回敬以充分理解的態度；士兵握過槍的手此刻停留在白衣天使的腰間，剛柔成趣地凸現了結構中心，使得作品具有不同凡響的新聞敏感和新聞美感。所以“照片來源於大腦”的艾氏名言能夠伴隨著他的作品互為印證地流傳至今，這不能不說他對現場勢態的把握高人壹籌。
審美情態
審美情態指攝影記者、圖片編輯、圖片讀者在實踐活動中自身的情感狀態，他們從不同角度看待新聞攝影的用途與作用，並把自己的情感附著在眼前的事業上。情感正是美感的核心，美(Aesthetic)的初始意義正是“感覺”、“感性的”、“感興趣”之類與情感密切相關的概念，而並非壹般的“漂亮”“酷”之誤解。新聞美感是伴隨著各人不同的感知、情感、思維等新聞實踐活動發生、形成的，欣賞《勝利之吻》壹類以生死存亡大事件為背景的可視新聞，必會從中尋找、體驗濃郁的情感撫慰以滿足和平的審美需要。至於美感的心理形式則是壹種比較穩定、個性化的審美心理，這種心理需要在審美知覺、審美意識和審美理論三者的相互誘發下逐步形成。人的審美心理不壹樣，審美情態就會千差萬別，即所謂“見仁見智”。
審美情態的發生有賴於新聞本身的審美價值。實際上，新聞所具有的新聞價值是伴隨著審美價值而***生同在的，除了新聞價值是衡量新聞事件的首要尺度以外，還有另壹個與新聞價值密不可分的審美價值同樣是衡量新聞本身的重要尺度⑽。新聞攝影的審美價值是壹個既嚴格又模糊的判斷，新聞信息如不具備嚴格的審美價值，就等於是信息垃圾而應被擯棄；而且這種審美信息是難以精確計量的，其“妙悟”之處常在無聲的通感中浸人心靈，合乎“人本真實”的原理，與人的“理念真實”相比，“人本真實”更能做到潤“心”細無聲，達到“人同此心，心同此理”的傳播無障礙效果。只到那時，妳才能體會到朱光潛先生所描述美的感受：“這種脫凈了意誌和抽象思考的心理活動叫做直覺，直覺所見到的孤立絕緣的意象叫做形象，美感經驗就是形象的直覺，美就是事物呈現形象於直覺時的特質。”
由此可以說，從業者的情感態度和美感韻致是通過畫面的細節、環境氣氛、人物行為來傳達的；新聞的審美價值是伴隨著作品的形象性和感染力來輻射的，鑒賞者對圖片的新聞價值與審美價值也是雙需的，人們總是面對具體的可視形象，敞開感覺或情感的大門，在情動神搖的過程中受到審美感染，進而產生連鎖的理性認識。如愛森斯坦所說“畫面把我們引向情感，又從情感引向思想”。