壹、立意追求深邃
王國維在《人間詞話》中寫道：“詩人對宇宙人生，須入乎其內，又須出乎其外。入乎其內，故能寫之。出乎其外，故能觀之。入乎其內，故有生氣。出乎其外，故有高致。”此言亦為高考抒情散文寫作之要旨。這裏的“入”，就是思辨的“深入”、立意的“深邃”、主旨的“深刻”。有了這個“入”，方能高屋建瓴，壹覽眾山，從心所欲，隨興驅遣。
抒情散文的壹個顯著特點就是“形散而神不散”。所謂“神”，其實就是文章的主旨。“袖手於前，方能疾書於後”。這個“主旨”，在下筆之前壹定要想“深”，悟“透”，並讓它成為貫串文章的壹條“紅線”。
如下面這則材料作文題的材料：
父子倆駕著壹艘小船行駛在水面上，突然風浪大作，小船就像海面上的壹片樹葉，眼看就要翻了。兒子驚慌失措，這時父親發話了：快往船艙裏灌水。當船艙裏的水位達到壹定程度時，奇跡出現了，小船不再搖晃。
某農村婦女在丈夫去世後，獨自拉扯著幾個年幼的子女。她吃不飽、穿不暖、睡不好，還必須超負荷幹活，雖然人很老相，但身體健康。她沒有時間生病，也不能生病。而正是這種負荷讓她堅定而健康地生活著。
行船是如此，生命也是如此！負重的生命才更有韌性，更為健康。適當地給自己的生命負點兒重，這樣或許活得更有意義。
上述材料從立意的深度來看，可以有多個層面的開掘：①“物”的負重→“人”的負重。②“生存”的負重→“生活”的負重。③“物質”上的負重→“精神”上的負重。④負“個人”之重→負“家庭”之重→負“社會”之重→負“國家”之重→負“人類”之重。
二、選才追求精當
抒情散文的寫作可謂“思接千載，神遊萬仞”，所以在選材上“上下五千年，縱橫八萬裏”皆可入文。但從高考抒情散文寫作的操作層面來看，選材應當追求“精當”。其標準，大致說來有如下五點：
壹要“正切”，不要“旁敲”。因為“正切”的素材，才能直擊中心意旨；
二要“厚重”，不要“淺薄”。因為“厚重”的素材，才能震撼人的心靈；
三要“大氣”，不要“瑣細”。因為“大氣”的素材，才能膨化文章氣派；
四要“鮮活”，不要“陳腐”。因為“鮮活”的素材，才能吸引人的眼球；
五要“熟稔”，不要“生疏”。因為“熟稔”的素材，才能自我深度透視。
如佳作《生命之重》選用的素材，均為該生心中蘊蓄已久的素材：“長江中下遊有壹棵樹冠極大、枝丫觸地、飛鳥滿樹的大樹”，清新自然，給人以神清氣爽、眼前壹亮之感，可謂“鮮活”；“巨擘帶走霧雨電，後學追思家春秋”，“百歲老人巴金”歷經世紀風雨滄桑，掌舵現代、當代文壇，可謂“厚重”。
三、布局追求創意
抒情散文寫作中的布局，恰似園林的設計，匠心獨運的是“景點”，胡亂堆放的是“礫場”。抒情散文的布局雖然十分強調“壹線（線索）串珠（素材）”，但不同的“串”法，就能編織成不同的妙品——可行雲流水，亦可九曲回腸；可排雲直上，亦可鬥轉星移；可大步流星，亦可曲徑通幽；可大刀闊斧，亦可精雕細刻；可壹氣呵成，亦可壹唱三嘆……
如佳作《生命之重》的整體布局由“樹”及“人”。在“樹”的層面上，當地向導的壹枚石子砸出了壹番新的天地，巧妙地將“承受自身生命之重”升華至“承受萬物生靈之重”，可謂石破天驚。在“人”的層面上，該生用“身上有負重，走得會更穩壹些；每走壹步，身後的腳印也更深壹些”這樣壹個富含生活哲理的句子，將“文化名人肩負的社會重任”延展至“蕓蕓眾生身負的人生重荷”，可謂別開洞天。
四、意境追求交融
所謂意境，就是“意”與“境”之合。“意”是指作者的主觀情思，“境”是指作者所描繪的客觀景象。“意”和“境”的妙合，便形成意境。清代文學評論家何紹基對“意境”的營造曾有過精辟的闡述：“不肯使人不知，又不可使人遽知。”“不肯使人不知”是說意境的營造不可過於深奧。“又不可使人遽知”是說文章要有意味，而味要靠“咀嚼”方能品出。而從操作層面來講，抒情散文寫作中的意境營造特別要註意如下兩點：
1.“意”要“契合題旨”，不要“背離題旨”。因為只有“契合題旨”，才能進而昭示題旨，演繹題旨，生發題旨，從而使題旨的內涵更為豐厚，更為充實。
2.“境”要“契合物性”，不要“背離物性”。因為只有“契合物性”，才能符合生活邏輯，才能不著斧鑿之痕，從而於“無為之物”之中寓進“有為之意”。
而這兩者的有機結合，才能使“意”“境”交融，才能使營造出的意境有字外味，有聲外韻，有題外意。如佳作《生命之重》中寫的榕樹不僅承受著自身的重負，而且還承受著壹樹鳥兒的重負。承受“自重”是壹種“本分”，而在達到極限時還能承受“它重”則是壹種“境界”，而且正是因為“承受了生命之重（包括‘自重’和‘它重’）”，所以“便將生命之美演繹到了極致”。它有“境”——它“滿目蔥蘢，樹冠極大，觸地的枝椏又插入地下成為新的根系”“大大小小、各種各樣的鳥兒從樹冠中驚起”。這就將自然之景定格為生命之美。
五、語言追求完美
抒情散文的語言是要追求壹點文采的。“文采”是什麽？往往只可意會，不可以言傳。有人認為，文采指的是詞句漂亮、行文華麗。這當然也是文采的壹種，把握得好，亦可令人意蕩神馳。但是，就高考抒情散文寫作而言，文采更多的是指內涵的壹種韻味、壹種光澤、壹種氣派，它以自然流露為上，返璞歸真為上。其標準，大致說來有如下三點：
壹要“內涵”，不要“繡枕”。因為有豐厚“內涵”的語言才有讓人反復開掘；
二要“蘊蓄”，不要“直白”。因為“蘊蓄”的語言才能勃發人反復咀嚼的閱讀沖動；
三要“本真”，不要“矯情”。因為“本真”的語言才更有沖擊力、穿透力和震撼力。
寫景抒情散文的寫作方法
散文指不講究韻律的散體文章，壹種散文是與詩歌、小說、戲劇並稱的壹種文學體裁，文學體載包括雜文、隨筆、遊記等。下面是小編為妳帶來的 寫景抒情散文的寫作方法，歡迎閱讀。
繪美景,抒真情
很多同學害怕寫景作文，究其原因，壹方面是缺乏觀察和積累，缺少體會和領悟；壹方面是缺少壹些寫作技巧。我們不妨從名家寫景美文中汲取寫作技巧，以觸動寫作心弦。
壹、描繪三五幅畫面
寫景散文就要向讀者展現壹幅幅生動的畫面，從名家名篇中就不難悟出其道道來。朱自清在《春》中就是精描細繪了五幅可視可感的畫面：春草、春花、春風、春雨和迎春，就像是放幻燈片壹樣，分別從不同角度讓我們感受到春的明麗可愛，感受到春的神韻。在老舍的眼中，在冬天，濟南是壹塊難得的寶地，他繪山景、描水色，抓住冬天裏山水的特征，展現了四幅風格迥異的兩面：陽光朗照下的山、薄雪覆蓋下的山、城外遠山臥雪、冬天的壹色的水天。作者寓情於景，再現濟南的冬天的山水之美，寄寓了作者對祖國山水的摯愛之情。散文如此，詩歌也不例外。何其芳在《秋天》中也創設了三個富有詩意的畫面：農家豐收圖、霜晨歸漁圖、牧女秋戀圖。
描繪三、五幅畫面，就可以盡情地抒寫所要寫的景色，於是創作的思維也就大開了。當然，寫景還需要選擇壹個角度，或橫向並列，或縱向遞進，這就需要考慮其內在聯系。圍繞壹個主題，從不同方面去表現，或者相互補充，千萬不能漫無目的，如同壹盤散沙。如寫“家鄉的秋天”，就可以考慮從“秋在田野”“秋在果園”“秋在池塘”“秋在天空”“秋在人們的臉上”去構思，去表現秋的內蘊。寫“春”，就可以以時間為序，描繪“飛雪迎春”“春暖花開”“春色盎然”，展現不同時令下的春的不同風韻。
二、激情飛揚，大膽想象
真實地記錄眼前實景固然重要，但僅僅如實的描繪會顯得呆板，它還需要作者在細膩地觀察基礎上進行合理、大膽而獨特的聯想、想象，使其帶上作者的主觀情感，使其栩栩如生。名家美文的寫景都是浮想聯翩，這樣就給了讀者閱讀上的美感，也激發了讀者的思緒，從而獲得精神上的愉悅和滿足。朱自清在“春花”中寫道：“花裏帶著甜味兒；閉了眼，樹上仿佛已經滿上桃兒、杏兒、梨兒。”這裏，由“春花”聯想到“秋實”，更讓人感受到春花的繁茂和艷麗，其喜悅之情如溢水壹般。“小山把濟南圍了個圈兒，只有北邊缺著點口兒。”但在老舍的眼裏，“這壹圈小山特別可愛，好像把濟南放在壹個小搖籃裏，它們安靜地低聲說：‘妳們放心吧，這兒準保暖和。’”壹個奇特的想象，壹個大膽而又溫馨的比喻，小山如搖籃，濟南城如熟睡的嬰兒，不但給予了小山的生命，而且還賦予了小山的無限柔情。寫景中展開想象的翅膀，不僅要註重形似，更要註重神似，在寫作者上就要善於運用比喻等修辭手法。朱自清寫春雨：像牛毛，像花針，像細絲，密密地斜織著，人家的屋頂上全籠著壹層薄煙。壹組比喻性的排比，讓讀者感受到春雨的細密輕盈。老舍也將濟南冬天的水天壹色，想象成“壹個空靈的藍水晶”，壹個多麽精彩的比喻，壹個有靈性的比喻，再現了清澈、明亮的世界。獨特的比喻，讀者的印象就難以磨滅，出彩的擬人也是如此。“那水呢，不但不結冰，倒反而在綠萍上冒著點熱氣，水藻真綠，把終年貯蓄的綠色全拿出來……就憑這綠的精神，水也不忍得凍上，況且那長枝的垂柳還要在水裏照個影兒呢！”這裏，老舍將水藻、水和垂柳都人格化了，都是那麽地善解人意。於是，濟南的冬天裏也就孕育著無限的生機和朦朧的春意。
失去了想象，不會運用恰當的擬人和比喻等修辭手法，描寫就如同壹塊幹蠟壹樣索然無味；精用比喻、善用擬人，文章語言生動而活潑，充滿著情趣，熠熠著光彩。
三、巧用側面描寫，以烘托所寫之景
寫景不要僅局限於所繪之景，還要註重與之相關的景、物和人，這樣的畫面更開闊，內容更豐富，表現力更強。朱自清寫“春草”，卻用了壹句“坐著，躺著，打兩個滾，踢幾腳球，賽幾趟跑，捉幾回迷藏。”借孩子們在草地上的遊玩、休閑去表現小草的柔嫩可愛。他還寫道：“花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地鬧著，大小的蝴蝶飛來飛去。”作者借飛蟲在花叢中的盛會，從側面表現了春花的艷麗與香甜。在寫“春風”時，作者沒有拘泥於春風，而是借用嗅覺、視覺、聽覺，寫青草、泥土與花的氣息，寫鳥鳴，寫牧童的笛聲，這些都是烘托中的經典之筆。我們寫作景物，也不妨借這種寫法，拓寬寫作內容，以收到更好的藝術效果。寫淩寒獨開的梅花，可以借賞花的人、借雕零的世界、借飄飛的雪花，甚至可以用松、竹等來陪襯。當然，用於側面烘托之物不能搶占了“主角”，否則就是喧賓奪主。
四、善於移情於景，情景交融
壹切寫景皆為抒情，無“情”也就無寫景之散文。壹篇好的寫景散文，隨處都可以拈來直接或間接抒情的句子。“壹切都像剛睡醒的樣子”，春天的嬌態可掬；春風“像母親的手撫摸著妳”，讓妳感到輕柔、溫暖和愛意；“那些小山太秀氣！”句中暗含著愛憐；“山尖全白了，給藍天鑲上壹道銀邊”，不僅寫出雪霽小山之外形，而且還飽含著喜愛之情。只有妳用心去欣賞，用心去感受，並且融入其中，妳就會自然地生發情感，就會盡情地流瀉於筆端了。
寫作指導
寫景抒情散文是指融寫景與抒情壹體的散文。此類散文的寫作緣起可能是遊覽勝跡、故裏尋根、失意遣懷等。它所描繪的景和抒發的情不是簡單地結合在壹起，而是情景交融，呈現出“情由景生，景因情美”的和諧關系。在嘗試此類散文寫作時，應註重以下兩方面：
壹景物描寫要傳神
傳神是指描寫時不僅能夠描繪出景物的特點，而且能給讀者如在眼前的感覺。具體做法如下：
⑴善於觀察
善於觀察，即用心體悟身邊的景物。對於景物的感受力是此類散文的寫作基礎。優秀的寫景抒情散文描寫的景物既在我們身邊，又能挖掘出我們不曾發現的美。正如朱自清筆下的“荷塘”，讀者看了原型圖片之後會發現，我們身邊也有很多這樣的荷塘。如果沒看《荷塘月色》，我們很可能日日從旁走過也不覺其美。這也印證了那句話“生活中不是缺少美，而是缺少發現的眼睛”。善於觀察，才有所感，這是寫作的前提。
⑵層次分明
層次分明即描繪景物時有主次、有先後之分，既能凸顯細節之美，又給人和諧的整體感。仍以《荷塘月色》為例，作者依次寫了荷葉、荷花、荷香、流水、月色、樹影等景物，作者對這些景物的摹寫均非常細膩，但它們又不是割裂的，如寫荷葉，然後是荷葉中的荷花，然後是風送來的花葉的清香，由風的吹動引出流水；寫月色，既註重從上至下的流動，又註重從下至上的浮動，從而構成了富有詩情畫意的“荷塘月色”。可見，我們在描寫景物時，可根據表達的需要對彰顯景物特點的細節工筆描繪，使其凸顯出來，又不斬斷與之相關的背景，將其融進去。
⑶善用修辭
在描寫景物時，應恰當運用比喻、擬人、通感等修辭手法。當妳要把對景物的審美發現傳達給讀者時，盡量要將其轉化為另壹種人們熟知的美的形式。譬如《荷塘月色》中把花葉的若有若無的清香形象地比喻為高樓上渺茫的歌聲，再如寫花葉在月光下朦朧的美態，將其比作籠著輕紗的夢，令我們真切地感受到了這種朦朧的夢幻般的美。善用修辭能夠使描寫的對象生動形象、真實可感，同時使文章語言優美、文采斐然。
二情感抒發要自然
情感抒發要自然是指散文所表達的情感必須是真實的，同時情感的表達應該恰當。包括：
⑴有感而發，體現個人氣質
情感是寫景抒情散文的靈魂，真實的靈魂往往是可愛的。正如季羨林老人認為自己是好人的同時並不掩飾自己的諸多缺點，這反而令老人真實可愛。我們在進行寫作時壹定忠於內心的情感，不無病呻吟也不誇大其辭。沒有真情，任何筆調都不能打動人心。情感的真實還能呈現出個性美。同樣的是寫北平，老舍的《想北平》淳樸親切，表現的是他作為北京人對家的依戀，郁達夫的《故都的秋》清靜悲涼，表現的是文人憂郁而優美的情懷。真實的情感令散文呈現出迷人的個人氣質。
⑵善於滲透，情景交融
善於滲透是指巧妙地將情感融入到景物的描寫中，借用景物來抒發感情、描繪心態。當作者借用景物作為抒情對象時，景物因情感而形成了美的意境，而情感透過景物直達人心，含蓄而雋永。譬如郁達夫《故都的秋》，“清”“靜”既是對客觀景物特點的描寫和總結，又是作者內心的感受，兩者融為壹體，意味雋永。