(壹)色彩的恰到好處的表達會形成壹種極具震撼力的視覺效果。
人們總是能壹眼就註意到自己喜愛的色彩,當人們在插畫中看到了自己喜愛的色彩時,在情感上會偏向插畫作品,從而願意去關註這壹插畫作品。商業插畫利用了色彩的這壹作用,通過選擇和搭配色彩吸引觀眾的註意,使得特定觀眾能在欣賞插畫時產生愉快的心情,然後可能就會消費商品。插畫師在創作插畫時,壹定要將色彩心理、視覺功能以及審美趣味等巧妙結合起來,使得商業性插畫能夠在發揮其宣傳作用的同時具有較高審美價值。
我常用插畫的方式來記錄生活中有趣的瞬間,除了圖形,我會重點將內心情感寄托於色彩的表現上,在眾多的藝術表現方式當中,最為可貴的就是人們內心的真實情感,在我創作的每壹副插畫當中都註入了當下最豐富的內心感受,在創作過程中盡力地突出自己的個性,把人物的性格和情感都註入畫面的色彩當中,然後將各種技巧以及表現方式,圖形的表達等等結合在壹起就是壹副完整的作品。插畫已經成了我思想,情感和精神的重要載體,每壹幅作品都依賴於我的情感,這是壹種很奇妙的感受,也讓扁平的畫面更加具有靈性和魅力。
(二)色彩表達情感作用的充分利用,既可以豐富商業插畫的內容,而且還能夠宣傳企業的良好形象,同時也會促進文化的發展.
根據研究發現,圖畫可以給人留下深刻印象的原因是圖畫中的色彩會刺激人腦使得人腦中的意識對圖畫有很深的記憶。商業插畫運用色彩是出於壹定的目的,最主要的目的就是給受眾帶來極為深刻的視覺性效果,讓觀看的人記住這壹個商品並有興趣去購買。色彩除了會讓觀眾深深記住商品以外,還會讓觀眾在心理上認同商業品牌,這就是色彩在商業性插畫中所起到的關鍵作用。要想充分發揮插畫中色彩在心理引導方面的作用,壹定要準確了解和把握消費者內心對色彩的定位。插畫師在創作商業性插畫時,必須要先了解市場情況,然後著重了解商品所面向的消費群體,如他們的年齡、職業和受教育程度等,只有這樣,才能在具體創作時選擇恰當的顏色,構成壹種能深深感染目標受眾的良好的情感氣氛。
(三)色彩在商業性插畫中發揮著極為重要的心理作用,它可以把創作者想要表達的情緒傳遞給觀眾,讓觀眾接收到相應的情緒,從而豐富了商業性插畫的內涵。各地文化交流的不斷加深,使得色彩逐漸變成了人們溝通的視覺性語言。雖然不同國家、民族和文化環境中的人可能會賦予色彩不壹樣的情感定義,是人類在視覺上的感受其實沒有很大差別。
例如,聞名世界的插畫師YuliaBrodskaya在創作插畫師雖然沒有刻意選擇色彩,卻總能從商業的角度巧妙地配合色彩,使作品十分新穎,如她的作品——《thegarden》,作品主要是聖誕樹,主要顏色自然是綠色,卻巧妙地運用英文字母融入聖誕樹上,這些英文字母雖然是為了宣傳商品,但當它們與聖誕樹結合起來時,毫無違和感且***同形成了優美畫卷,作品中所搭配的色彩,是壹種十分活潑的表現方式方法,讓觀眾見到就會產生壹種愉悅的心情。
插畫的設計方法有那些？多舉幾個例子。。。首先,插畫根據不同的商業要求而異;如圖書出版,遊戲造型,卡通吉祥物設計等等。因此就要有不同針對性的設計方法和理念。當代插畫行業多為商業服務。因此,要根據商家要求來決定設計的細節。要商家滿意,肯買單,這就要求設計的成品具有普遍的雅俗***賞的通俗性。
不同性質的插畫方向是有不同的設計針對性的,例如圖書出版,封面以及內頁插圖要和圖書的背景~人文感染力嫁接。遊戲造型,要反映遊戲的環境;年代,性質以及世界觀。卡通吉祥物
要了解企業機構的核心價值,以及市場觀念等等。
以上都是理論層面的。至於技術上,可以理解為,場景,人物,概念等等。
場景設計,可以搜集些攝影素材,觀察壹天之中的光源的變化走向。結合畫面中的色彩感知,將環境內容強化。
人物,多了解人體解剖透視方面的內容,大量練習速寫,並且註意收集不同紋理,掛飾以及不同民族的裝飾素材,有利於設計過程裏激發創作。
概念設計,就是架空於歷史或時代的前提下所表現的對工業以及自然的另類理解。例如好萊塢的電影工業前期的工作;就是利用手繪效果再現壹個和現實多多少少脫節了的狀況。這就要求筆者大膽,創新,在色彩環境的表現上嚴謹壹些。
雖然設計類藝術有很多規律和要求,但那些都不是局限創意思維的。好的手繪基礎是必不可少的。不要讓技術落後於思維,當然也不能讓思維落後於技術。額
極簡抽象的色彩藝術——扁平風格插畫藝術,或者美學上的東西,大多與時代的方方面面相關,如果粗暴地把扁平化流行的原因歸於信息爆炸時代人們對簡潔明了的表現風格的青睞會有失偏頗。事實上,網頁、APP開屏等方面的應用,為扁平化風格插畫的流行起到了絕對的推進作用。視覺上簡單、幹凈,矢量格式又使其體積很小,扁平化風格就這樣被廣泛運用我們生活中的點點滴滴了。
扁平化不還原事物的本來面目,它只提煉事物特點,用簡練概括的造型將事物直白地表現出來。前面說過,信息爆炸不是扁平風格流行的主要原因,但話說回來,隨著人的大腦每天要接受的圖片信息越來越多,使用最直接了當的圖形,配上鮮明的、幹脆的色彩來傳遞信息也是極好的選擇。
拼接的圖形
扁平風插畫被提煉出的造型多是幾何形態。雖然單壹的幾何圖形方便使用且容易把控,但所呈現的效果也相對死板,缺乏靈氣。
在實際創作過程中,為了增添畫面的生動性和趣味性,常運用三到四個幾何圖形拼接組合,以其中壹種幾何圖形作為主要的構成元素,剩余的幾何圖形在造型上與主要的構成元素保持壹定的相似性,這樣的拼接組合既可以保證畫面結構的主次秩序,又能在統壹中產生靈動的變化。
明快的純色
通常來說,簡化的造型比較適宜使用平塗式的純色塊來表現,以保持造型和色彩之間的平衡,創造幹凈並且嚴格的視覺層次。且因為造型扁平,配色上適用對比強烈的純色進行搭配,讓明亮的色彩對比支持快速視覺感知,營造視覺上張力,彌補造型上的單薄。
統壹的角度
扁平化插畫在事物的造型上是壹直做減法的,甚至純粹的扁平風格屬於完全放棄透視語言的壹種表現手法。所以,繪制扁平插畫要註意角度的統壹,而統壹角度,也是簡化造型的實用技巧。
相對而言,壹件扁平化風格的插畫作品裏沒有什麽艱澀的技術含量,需要掌握無非幾個要點:把物體整體及每壹處細節都塊面化;註意塊面之間的層級關系,即前後遮擋關系和包含與被包含關系;邊緣處要利落幹凈,註意細節。
除此之外,再多點兒耐心就是了。