拼貼海報是什麽?什麽是拼貼裝飾畫

如何制作拼貼設計，有什麽技巧？極簡風在設計圈裏是最受歡迎的設計風格之壹，而拼貼風卻完全是另壹種風格，但仍受到很多設計師的追捧，在雜誌設計、海報設計、電商設計中有著廣泛的應用，但學起來似乎並沒有極簡風這麽好入手，其實拼貼風的特點也很明顯，今天蔥爺就跟大家來分享壹下，如何初步掌握拼貼設計。拼貼設計靈感來源於拼貼藝術，這是壹種不限制創作材料的、超現實的、將元素解構並重組的壹種藝術創作手法，其代表人物有畢加索、布拉克等。設計師們從拼貼藝術中獲取靈感，將拼貼的形式和創意運用到平面設計中，於是就有了拼貼設計，比如日本平面設計大師-橫尾忠則，就很喜歡使用拼貼手法來設計海報。拼貼藝術的另壹個引申品是當前正流行的手帳，即在筆記本中進行各種元素的拼貼、組合。學習壹種設計風格，最重要的是找到它的規律，通過觀察，我發現拼貼風格的設計普遍具有以下這些特點：即版面中的元素風格往往不只壹種，比如字體常常是手寫體、襯線體、無襯線體的混合使用；比如圖片元素可能有塗鴉、插畫、攝影、矢量圖形，有抽象的和具象的，有幾何形的和不規則形的，有扁平的和立體的，有黑白的和彩色的等等。另外，拼貼元素的材料（質感）也可以多樣化，比如有布紋、紙紋、膠帶、真實物品等等。拼貼，從字面上我們就能看出，這是將各個元素在壹個平面空間內進行、組合、拼接的手法，所以元素之間的疊加關系是避免不了的。比如文疊圖、圖疊文、圖疊圖、文疊文。使用疊加既可以增加元素之間的聯系，使版面的整體性更強，還能加強畫面的層次感，以及最大化利用版面空間。疊加通常還會伴隨著描邊與色塊，因為不同圖片和文字疊加在壹起時，可能很難區分開來，這容易造成視覺混亂，所以我們需要給圖片和文字做描邊效果，或者用色塊進行區隔。由於拼貼設計來源於拼貼藝術，其中的很多元素都是從其他東西上剪過來的，所以圖片的邊緣會有很明顯的裁剪痕跡，拼貼設計通常會刻意保留這壹特點，描邊其實也是為了塑造這壹效果。解構即結構分解，指把壹件完整的事物拆解開來，變成壹個壹個的局部。去除原本事物的完整性，可以賦予其神秘色彩，這也是拼貼藝術的壹個重要特征。解構完以後就要重組，拼貼設計的重組跟合成不同，合成講究的是自然、統壹、真實，以視覺上合情合理、看不出拼貼痕跡為目的。而拼貼藝術中的重組通常是超現實的組合，並刻意保留拼貼痕跡，創造出壹種純樸、混搭的美。異質同夠就是拼貼組合的典型運用，即把在造型上能形成呼應，但質感、風格或色彩完全不同的元素組合在壹起。相比大部分平面設計在構圖和排版上講究對齊、整潔、有序，拼貼式設計則沒有特別的要求，只需達到視覺上的整體平衡以及看著舒服就好，所以這很考設計師的審美以及對平面構成的理解。總結完拼貼設計的幾大特點，蔥爺再給大家拋快磚，需求是為美國經典牛仔褲品牌Lee設計壹張海報，該品牌有100多年的歷史，調性偏向時尚、個性、隨性，所以比較適合使用拼貼風。①找兩個穿著牛仔褲的模特，把他們去完底後拖進畫板，並調整為壹大壹小，形成主次關系。②繼續添加幾條沒有模特的褲子，把他們擺在男模特附近，這樣圖片就有了兩種類型，主體變得豐富起來。③為了塑造壹種自由、街頭風的感覺，我把場景設計成戶外，於是找來壹棟歐式的建築，並把他調成黑白色放在比較靠後的位置，然後根據建築的走向，把背景劃分為兩個色塊。在豐富元素的同時，顏色對比也有了。④給兩個色塊分別加上不同的底紋，於是上面的部分變成了天空，下面粉色部分變成了地面。扁平的背景與圖片元素也形成了抽象與具象的對比，拼貼海報初見端倪。⑤把主要文案加上去，為了不影響文字的識別性，我給所有文字都加了壹個白色塊，在排文字時註意要有大小對比，且不要太規矩。⑥文字方面還可以繼續加工壹下，給大的英文增加壹層的投影，強化層級關系，然後再加上壹點手寫字體的英文，於是字體對比也有了。由於畫面中還缺少冷色，所以我把手寫的英文填成了藍色。旁邊的三條牛仔褲也順便調整了壹下擺放方式，元素較多時沿著某條路徑擺放沒那麽容易亂。⑦版面的上下還有壹點空，所以我加了兩朵在冬季才開的山茶花，與服裝的季節形成呼應，除此之外，還增加了最常在廣場上出現的鴿子元素，使畫面變得更活潑、更有細節。這樣，整個畫面就豐富了很多，更有拼貼海報的味道了。註：增加雜色、降低飽和度，再增加壹層低飽和度的顏色，並把圖層的混合模式設置成“色相”，可以在壹定程度上把普通的元素變得具有復古氣質。⑧最後再做壹些細微的調整，比如在左下角把背景又切出壹個小的色塊，把建築移出來壹點等等，壹張簡單的拼貼海報到這裏就做完了。⑨貼上樣機的效果看起來也還行。關於拼貼式設計，本文也只是蜻蜓點水般的說了個大概，想要掌握這壹技法，必須要花很多功夫去研究和嘗試，而且無論是何種風格和技巧，都要遵循：清晰、對比、平衡、美觀等原則，否則做啥都會看起來很別扭，這也是為什麽很多人學了很多技巧，但仍做不出好設計的原因。什麽是拼貼裝飾畫？拼貼畫又名剪貼畫。它是以各種材料拼貼而成的裝飾藝術。在中國，拼貼畫屬於工藝美術範疇，常用的材料有貝殼、羽毛、樹皮、布帛、皮毛、通草、麥稈等。這些拼貼畫充分發揮各種材料的色澤和紋理等特性，具有民族特色和裝飾美感。在西方，拼貼畫屬於現代派藝術範疇。西方的拼貼畫常把偶得材料，如報紙碎片、布塊、糊墻紙貼在畫板、畫布或其他質地上，有時與繪畫結合而成。20世紀初期，P.畢加索和G.布拉克把拼貼畫技發展為立體主義藝術的壹個重要方面。文學定義拼貼畫，就是打亂時間序列，整體呈“心理結構”，局部仍用“傳統寫法”，巧妙剪輯、拼貼各個“畫面”的壹種新技法。它實際上是所謂“意識流”作品的壹種“變體”，是“心理線”和“故事線”的壹種拼貼、交錯，比較適宜於表現時間跨度大、空間變換光、能反映時代和歷史的變遷、思想容量豐富的題材。拼貼畫主要分為彩紙拼貼畫、樹葉拼貼畫、種子拼貼畫等。彩紙拼貼畫用彩紙（雜誌、畫報等）撕貼而成；樹葉拼貼畫則使用樹葉拼成；種子拼貼畫用種子（綠豆、紅豆、玉米）拼成拼貼裝飾畫是融造型、色彩、構圖和手工等各種選型藝術、基本知識與能力為壹體的壹種綜合工藝制作性美術創作形式，它具有噴、繪、剪、貼、雕等平面與立體相結合的顯著特點。拼貼畫有多種材料制成，如布頭、毛線、棉絮、樹枝、殘葉、果皮、紙屑、煙蒂、沙石、泥土、火柴梗、玻璃渣、碎瓷片、蛋殼等，以及現代裝飾材料的廢棄部分和各種粘合劑，均能為拼貼裝飾畫制作所用。拼貼裝飾畫是在繪蕊藝術、工藝設計、圖案變形的基礎上發展而形成的壹個較新的畫種。其特點是色彩鮮艷、造型生動、構圖粗獷、簡練、誇張，富有藝術特有的裝飾味。作品既可表現傳統的內容，也可以表現現實的題材，尤其適合表現人與動物的各種生活形象、風景和靜物等.有點亂希望有幫到妳妳可以找幾張拼貼畫看壹下就更好理解了什麽是拼貼裝飾畫？所謂拼貼裝飾畫因該是使用拼貼手法的裝飾畫。拼貼壹辭源於法文coller(膠黏，tostick)，在英文中，它是動詞也是名詞：作拼貼，即是將紙張、布片或其他材料貼在壹個二度的平面上，創作出壹件拼貼作品。畢卡索創作出第壹件精致的拼貼，即1912年的「有藤椅的靜物」(stilllifewithchaircaning)：他在畫布上黏了壹片印有藤編圖案的油布，以此方式取代直接在畫布上畫出藤編圖案。從此模糊了藝術中真實與幻象的區別。第壹次世界大戰後，達達的藝術家們更豐富_拼貼_概念，不論是文字片語、殘缺圖片、大量制作的廣告印刷品、報紙雜誌上的黑白或彩色照片，動手剪貼都可以成為很好的材料。事實上，拼貼的手法多元化，不僅僅在創作的顏色、肌理和質感上有變化，其中遊戲的性格和反諷的趣味，非現實的重組和敘述手法，後來都深深影響了二十世紀新的藝術創作形式和觀念。另外，拼貼是壹種比較隨性的壹種表現，它可以是不具任何意義的，自己覺得不錯就行了。拼貼的材料幾乎是沒有限制的，只要找的到的東西都可以。拼貼完成的作品，用來作裝飾品，可能比較適當，因為掛著別人看不懂的東西，然而拼貼做的月歷，感覺也是不錯，利用幾塊木板的組合，再隨手塗鴉即可完成。據說立體派拼貼(collage)的靈感來自畢卡索和布拉克看到巴黎街頭貼滿層層海報的墻面，而法文collor就是黏貼東西的意思。最初，畢卡索將有真實質感的物件貼黏在畫布上，企圖打破二度平面的繪畫，制造空間虛實的視覺效果。沒想到後來有助於延伸發展出”新”的繪畫創作材料、技巧和理念。