首先壹點，德雲社裏的中青年相聲演員，沒有壹個可以杠得住相聲的大旗，至少現在這些人裏找不出壹個來。
德雲社以外的中青年相聲演員，本來有幾個不錯的後苗子，但由於種種原因，現在也不專註於所相聲了。比如說天津的相聲演員裘英俊，原來非常喜歡他說的相聲，但他後來把更多的精力放在了主持事業上。另壹個曾經相當不錯的年輕相聲演員，就是姜昆的徒弟周偉，可惜周偉現在也不怎麽說相聲了。 還有曾經非常看好的壹對相聲演員，那就是賈旭明張康，不過現在也已經好久沒看到倆倆合作說相聲了，難道他倆也裂穴了麽？好可惜的。西安的相聲新勢力盧鑫玉浩，前幾年也有壹種橫空出世的感覺，他倆的相聲以新著稱，可惜前段時間相聲新勢力內部似乎出了點兒問題，也好久沒有聽到他們的新作品了。
現在我最看好的壹對年輕相聲演員，是天津的馬軍和盛偉。據說他倆是壹師之徒，所拜的是相聲泰鬥馬三立的親孫子馬六甲，馬六甲是王鳳山的徒弟，但很少說相聲，馬軍盛偉基本上是由少馬爺馬誌明來親自指導的。少馬爺由於種種原因，除了他的搭檔黃族民外，並沒有傳授過什麽徒弟。少馬爺對馬軍勝偉可是下了真功夫的，就他倆介紹，有些傳統段子是少馬爺壹字壹句的教的。所以他倆的相聲基本功非常紮實，特別是壹些傳統段子，不用說現在的壹些年輕相聲演員，就是壹些上年紀的也不如他兩個用的好。馬軍盛偉的傳統相聲，那真是保持了原汁原味兒，與德雲社哪些改良版的傳統相聲完全不壹樣。馬軍和盛偉也各有特色，特別是盛偉的捧哏，那絕對是目前捧相聲演員當中的佼佼者，加以時日必成大器。非常看好這兩名中青年相聲演員。
還有壹對年輕相聲演員，我也特別喜歡，那就是北京的金霏晨曦。劉金霏和陳曦是侯氏相聲的繼承人，他倆都是侯寶林大師的曾徒孫，相聲大師馬季的徒孫，相聲名家王謙祥的徒弟。王謙祥李增瑞，應該是馬季所有徒弟中基本功最好的，他兩個教出來的徒弟，也都非常不錯。就拿金霏陳曦來說，說學逗唱都非常出彩，無論是傳統活還是創新的相聲使用起來都順手拈來。尤其是他倆那段兒捧逗互換的作品《萬相歸春》，讓人看到了他倆另外的實力。如果他兩個能夠經得住誘惑，壹步壹個腳印，腳踏實地的好好說下去，其前途也不可限量。
希望有更多的年輕相聲演員，去真心的愛相聲正經的說相聲，不要走偏路，這樣相聲的重新輝煌將不再遙遠。
能抗相聲大旗的不少。但德雲社不行。德雲社的相聲。只能算壹朵奇葩。郭德綱的相聲就是罵於謙。罵於謙的爸爸媽媽。罵於謙的祖上。不說相聲的時候就罵姜昆罵同行罵徒弟。罵師傅。
記得郭德綱說的唯壹壹句實話，就是沒有德雲社，旗下員工都得餓死。也就是說，目前德雲社員工，沒幾個有真本事的，扛起相聲大旗？別逗了，不走網紅路子，德雲社中青年演員靠著相聲生存不下去！
除了德雲社之外哪些中青年演員能夠扛住相聲大旗？這個題目夲身就很詫異。
反問壹句，包括德雲社在內哪些中青年演員能夠杠起相聲大旗？
能杠起相聲大旗，必須是“ 德藝雙馨 ”的人物，具有德高望重的威信，應該是相聲界的楷模，才能協調各方，改變當前相聲界混亂不堪的局面。
人們普遍認為馮鞏做為相聲界的旗手和帶頭人是較合適人選，但他不在中青年之例。再壹個是相聲演員周煒也很優秀，但他師傅是姜昆，有“城門失火，殃及池魚”之嫌。
所以說，如今從事相聲的藝人成群結隊，但找壹個合格的旗手，還真的好好琢磨琢磨。
中青年相聲演員，能卓然成家的還不多，不過有大好前途，未來會獨當壹面的，還是有許多的。現在各地都有相聲的小劇場，好多說的不錯的都在那裏，不過除了當地的觀眾，知道的人少，因為他們沒有德雲社那樣，擁有廣闊的資源曝光。
天津是相聲窩子，小劇場裏是人才濟濟，大家熟知的裘英俊，於丹，這組搭檔，曾經壹度是天津相聲新壹代領軍者，現在裘英俊不致力於相聲了，專攻主持了，挺遺憾的，當年德雲社總教習高峰，都是伺候裘英俊的。現在天津的馬軍盛偉這壹對搭檔，聲名鵲起，未來的成就不可限量。本來張盼劉銓渺也是天津相聲的佼佼者，現在加入了德雲社。
西安是相聲的重鎮，青曲社的苗阜王聲，是新壹代相聲的領軍者，他們的作品藝術性，知識性很高，青曲社裏也有多位高手，比如在相聲有新人裏露面的竇晨光等，還有現在另立門戶的相聲新勢力，盧新玉浩，大家也看到診友社的衡友珍老先生，寶刀未老，沒在媒體露面的，應該也有些。
北京的青年壹代很多，比如嘻哈包袱鋪的壹撥人，高曉攀尤先超，金菲陳曦，還有李寅飛葉鵬，郭陽郭亮，何雲偉李菁，曹雲金劉雲天，李金鬥相聲俱樂部也有壹票人，付強，方清平等等，還有陳印泉侯振鵬，李丁董建春，這些人的水平，和德雲社的幾位優秀演員，都是旗鼓相當的。
王謙祥李增瑞和馬桂榮趙小林，師勝傑，他們給相聲培養了好多人才，尤其是現在活躍的新生代，好多都是他們的門下弟子，這幾位老演員都是表演大家，功底深厚，他們的作品就不落俗套，他們教授的弟子們也有功底不凡。
上海金巖，已經成名多年，是上海標誌性的人物，功底深厚，杭州也有幾位不錯的演員，相聲以前基本就是京津兩地，加上東北西安，北方人才聽，因為金巖最早到上海開荒，相聲在南方也打開了市場。
東北我最喜歡的是，哈爾濱的劉驥張翰文這壹對，他們是侯氏相聲在東北的嫡傳。
濟南也是曲藝重鎮，相聲界有句話，北京學藝,天津練活,濟南踢門檻兒，濟南的晨光茶社，曾經和北京的常家啟明茶社齊名於世，孫少林先生也有壹大批弟子，我聽過濟南壹組搭檔，忘記名字了，說的大段貫口，以我聽過的所有相聲演員比較，沒有人超過他，也姓孫，上過天津電視臺，那壹段貫口，比李白祥說的還好。
其實說相聲好的很多，只是他們沒有在大眾傳媒上露面，我們承德也有幾位相聲演員，也有個小圓子演出，我個人覺得，他們的水平，都能達到商演的水平，只是沒有名氣而已。
德雲社現在如日中天，是他們的演員水平壹騎絕塵嗎？當然不是，只不過是郭德綱的名氣太大，他營銷做得好，原來他沒有師門，就沒有忌諱，無論是何門何派的相聲段子，他敢拿過來就演，就擁有大量的作品來源，他還不禁止大家在劇場錄音，上傳網絡，他在巧妙的樹立自己的人設，讓廣大的觀眾自覺站隊，所以就迅速占據市場，然後急速擴張，大家只要壹聽相聲，首先接觸的就是德雲社，人類都有個通病，先入為主，慢慢的，好多新聽相聲的，就奉德雲社為圭臬，聽不進去別人的相聲。
當然德雲社也有壹大票好演員，嶽雲鵬孫越，郭麒麟壯壯，高峰欒雲平，孟鶴棠周九良，張鶴倫郎鶴焱等等，他們在小劇場裏還沒有出名的，有好多水平不在這些人之下，比如李雲天，劉獻偉，史愛東，鄧德勇，劉喆等，都有壹定的造詣，如果論人才之多，德雲社是當之無愧的國內龍頭老大。
我所羅列的這些德雲社外的演員，也只是壹部分，其實我們不是太缺相聲演員，這壹行也從來沒有死過，郭德綱說的這壹行已經死了，他是相聲守墓人，這句話是不對的，他是怎麽說上相聲的？還不是王玥波，張博鑫，孫越們早早就在小茶館說相聲了，天津尹笑聲的小圓子，北京李金鬥的小圓子，壹直沒斷過演出，北京的那些文工團，比如鐵路文工團人，煤礦文工團，包括郭德綱打過工的全總文工團，都有相聲演員，壹直在演出，我們京津冀的人，也壹直都在聽相聲。
九十年代不光收音機天天博傳統相聲，剛剛有了互聯網，就有了馬氏相聲網，姜昆也創立了鯤鵬相聲網，那些年真正的相聲迷，就沒有斷過相聲聽，所以新人也不用被郭德綱誤導，他有他的成就和功勞，他通過北京電視臺，讓相聲插上了翅膀，讓更多人知道了傳統相聲，作了壹次科普，這才是他真正的功勞。
壹花獨放不是春，百花齊放春滿園，只要百花齊放，百家爭鳴，文藝才會更繁榮，相聲才會出現更多的好演員，好作品。
平時特別喜歡聽相聲，晚上睡覺前壹般都是聽幾段相聲的。所以知道的相聲演員也有壹些。德雲社當然可以說是是相聲的代表團隊，壹個是有郭德綱、於謙、高峰這樣的大師，再則規模宏大，是相聲界人數最多的壹個團體。
但是除了德雲社，能說相聲的青年演員還是大有人在的。首先，我非常喜歡的青年相聲演員有被稱為相聲新勢力的盧鑫、玉浩。這兩個年輕人基本功紮實，口齒伶俐，思路新穎，表現力極強，關鍵長得還很帥。我個人覺得他們的相聲實力是不輸德雲社的。
另外，相聲說得好的青年演員還有金菲、晨曦。這對相聲演員的相聲功底也是非同壹般的，表現力很強，他們的相聲今年也上了春晚。
好的相聲演員還有很多，壹時想不上名字來。但是我覺得他們終歸還是得益於德雲社的，德雲社把相聲搞得這麽火，真的帶動了整個相聲行業的發展。
沒有，就連德雲社也沒幾個能成大器的，別的就更提不起來了。
當今中國相聲界根本就沒有能扛住相聲大旗的人，當然也包括德雲社，不要費心琢磨了。再說能扛住或者扛不住也要看大家怎麽理解，我認為能扛住的標準應該有前輩候寶林，馬三立，馬季，楊振華那樣的水平吧，目前真的還沒有。
除了郭德綱誰也扛不起，如果妳了解郭德綱就能發現他是個奇才。曲藝方面三門抱，評書，相聲和戲曲。評書和相聲頂流不會有什麽爭議。關於戲曲方面，造詣頗深，只要別人壹開口，他就能說出是哪門哪派哪段。其實相聲演員會戲曲的不少，但是真能上場演專場的沒有吧？現在能抱二門相聲和評書已經很牛了。可是到頂流水平有幾個？陶陽在老郭和於謙眼裏已經是天才少年了。抱二門戲曲和相聲，可離頂流水平相差甚遠。現在的年輕相聲演員有10 20個經典段子已經很不錯了。怎麽可能有持續性？
扛旗是什麽概念，有多少滿嘴“扛旗人”的網友，真的懂這個詞有哪些內涵？
大部分就是人雲亦雲，覺得“扛旗”就等於領頭羊，更有甚者就覺得“最能掙錢的那位=扛旗人”。
壹個行業的扛旗人，不但要走在行業最前面，而且他能夠帶著整個行業進步，所有同行都對他心服口服。
扛旗人手中的旗幟，必須是整個行業公認的招牌，即使有人心中不太願意認可，但也不得不跟著旗幟前行。
相聲 歷史 上，能夠稱得上扛旗人的，或許只有被稱為祖師爺的朱紹文，他建立了相聲的門戶，並且開枝散葉，給了後世子孫壹個裝飯的破碗。
在朱紹文之後，相聲行業幾乎就沒有統壹過，大部分時候都各自為政，甚至還會為了搶食打得跟爛酸泥壹樣。被稱為相聲大門長的張壽臣，勢力壹度大到只手遮天，但也架不住有張傑堯這樣的刺兒頭跟他對著幹，而且年輕的馬三立也不服從他的降輩安排，而山海關外和黃河以南的相聲藝人，壓根也不尿張壽老。
張壽老這面旗幟，也就在京津兩地扛得住，而且還不是那麽瓷實。
解放後，相聲面臨要麽登堂入室，要麽原地作死的選擇，於是侯大師牽頭的北京相聲改進小組，開始對傳統相聲進行了大刀闊斧的改革，當時相聲改進小組需要向國家證明兩件事情：
侯大師跟北京相聲改進小組當時在大李紗帽胡同租了壹個場子，命名新華遊藝社，自主經營自負盈虧，沒有向國家要壹分錢。更重要的是演員們每場演完以後，都虛心向觀眾溝通意見，任何壹句讓勞動人民不舒服的語言，他們都予以刪除。正是在這種不斷自我凈化和提升的過程，北京相聲改進小組終於得到了國家的認可，最終成立了北京曲藝團。
而北京相聲改進小組的模式也照搬到了天津，進而推廣到了全國。在侯大師回憶中，那個時代是相聲最美好的時代，因為“文人相輕、互不服氣、同行是冤家”這些都被摒棄，所有同行齊心協力，壹起為相聲登堂入室而努力。
這個時期對相聲貢獻最大的有兩個，壹個是老舍先生，他將傳統相聲進行了刪減跟改動，去掉了人身攻擊倫理哏臟活臭活等元素，並且給了相聲壹個最重要的定位：宣傳工具。
老舍先生為相聲奠定了理論基礎以及凈化升級，而侯大師則憑著自己精湛的技藝，打動了教員，在偉人的支持跟認可下，相聲終於成為了文藝輕騎兵，並且熬過了特殊時期，迎來了第壹個黃金時期。
可以這麽說，雖然相聲改進是全體同行群策群力的結果，但侯大師的牽頭作用，是其他人望塵莫及的，如果沒有上峰對侯大師的喜愛，那麽相聲登堂入室面對的阻力還會空前大。
所以說那個時期的侯大師，是相聲真正的扛旗人，他帶著同行壹起走出了黑暗，迎來了藝術殿堂的召喚。
侯大師之後，相聲進入了壹個百花齊放的時期，這時候已然不需要扛旗人，中廣說唱團鐵路文工團煤礦文工團，各地的曲藝團人才輩出，在各自的市場發光發熱。當然馬季先生跟他的弟子們霸屏了八九十年代的春晚舞臺，《五官爭功》《宇宙牌香煙》《虎口遐想》《小偷公司》等傳世之作頻出，而天津的相聲名家們雖然沒有全國級影響力，但卻給傳統相聲保留了壹隅之地，也給後來某商人炒作傳統相聲打下了根基。
這時期硬要挑壹個扛旗人，估計壹百個同行都能跳出來罵大街。馬季先生這壹支內部團結壹心，擁有最大塊的媒體資源，所以其他曲藝團和文工團自然有所不滿，當年的十大笑星評選也是北京藝人為主，幾個天津籍演員還都是北京掛職的。資源分配不均自然就有矛盾滋生，馬季先生去世後給個大師封號，也會招來侯耀文“五大標準”的質疑，姜昆則更是被炒作宗師立成空氣靶子，壹直打到現在。馮鞏老師雖然壹時風頭無二，而且也位高權重，可他也備受爭議，說他不算相聲算小品的聲音至今也沒有消停。
這些走過相聲黃金年代的大佬們都沒能扛起旗來，現如今相聲流量化 娛樂 化，各種山精野怪滿街跑，對於相聲的審美也內卷到了壹個臨界點，試問哪個青年演員還敢自稱扛旗人。某社團空有流量，但相聲壹塌糊塗，專門打空子掙棒槌錢，他好意思說自己是扛旗人嗎？
哪個不開眼的要敢說自己是相聲扛旗人，下場只會是《天地英雄》裏被響馬嚇瘋的那個傭兵，舉著旗幟，然後被突厥兵砍成肉泥。
以上~~