從地鐵考文特花園站下車，就聽到地鐵協調員，壹位胖胖的黑人大叔，用類似莎拉布萊曼的縹緲高音唱著”the platform is clear“，高峰時段的乘客們聽到了都忍不住會心壹笑，已經能感受到歌劇的氛圍。
路經下沈廣場，在露天茶館裏，壹個弦樂四重奏街頭樂團正在演奏康康舞的旋律，恍惚間似乎來到了紙醉金迷的紅磨坊。兩位小提琴手，壹男壹女，邊拉邊起勁地高踢腿，隨著歡快的節奏跳起著大腿舞。
皇家歌劇院正門在維修，又要檢查包，看演出的人排滿了整條街。身著海綠絲綢套裝、點綴精致珍珠首飾的優雅銀發老太太，西裝革履口袋裏壹絲不茍地露出疊好的手帕壹角的老爺爺，背帆布大背包、穿著格子襯衣和牛仔褲的年輕人，齊聚壹堂地站在細雨裏等待進入。開演前10分鐘，我終於進了門，踏著酒紅的厚地毯、走過由無數華麗水晶燈照亮的大廳，來到自己的座位。
燈光壹熄滅，從序曲的第壹個莊重的和弦開始，就可以忘卻現實世界，全心全意沈浸於天才莫紮特營造的魔法世界之中。這是壹個樂器和人聲交織的美妙世界，奏鳴曲式的序曲中小提琴輕快地演奏者主題，不同樂器反復演繹、爭辯、對話。
全劇有莫紮特壹貫的玩世不恭。有人認為捕鳥人帕帕吉諾就是音樂家本人的化身。他叫帕帕吉娜“親愛的小妻子，小鴿子”正是莫紮特在信中對妻子康斯坦斯的稱呼。最最好玩的是仆人莫斯特羅和壹群小魔鬼，個個像跳娃娃壹樣，自認為自己超級邪惡，其實特別搞笑。
皇家歌劇院設計很棒，全場沒有被柱子擋掉半個視角的座位。演出中場休息25分鐘，還偷聽到鄰座特別英式的對話“吧臺在哪？”“跟著大家走就行了”，英國人到哪都離不開酒吧、吧臺。除了買壹杯香檳，還可以買冰淇淋，可能是因為劇院裏十分炎熱，我也買了壹盒香草味冰淇淋消消暑。
天才莫紮特總是沒個正經，《魔笛》雖然是喜劇，但已經是難得的嚴肅風格了。只是由於是18世紀，歌劇難免又歧視黑人又貶低女性。夜後丈夫去世時認為夜後和公主都必須由男人指引，即薩拉斯特羅。夜後不認同這個觀點，薩拉斯特羅認為夜後過於驕傲，於是綁架了公主帕米娜，使其遠離那個“驕傲”的女人。卻派了壹個心術不正覬覦公主美色的仆人看管公主。這裏壞仆人還設置成摩爾人，即黑人，現代演出裏面已經不會提到這點了，只說他很醜。劇中還多次通過是否“年輕”、“漂亮”評判是否合適做妻子。王子需要通過的第壹個考驗竟然是“抵禦女人的誘惑，對女人保持沈默”。觀眾們把這些觀點當成笑料的，每每有類似語句，比如“女人必須由男人指引”大家都會爆發笑聲。捕鳥人捕到鳥，又甩又踩脖子，雖然是假的，但對動物這麽殘忍，觀眾裏都倒吸涼氣。
感想就寫到這裏，以下來科普壹下《魔笛》和本次演出的卡司。
2017年9月14日，7：30-10：30
上半場：65分鐘，中場休息：25分鐘。下半場：90分鐘
文中舞臺圖片均為本次皇家歌劇院版本照片，來自官網
歌劇背景：
歌劇風格：
歌劇主旨：
歌劇亮點：
重點曲目：
2.在bilibili全劇視屏（ 魔笛 Die Zauberfl?te 科林·戴維斯爵士指揮 )
3.舞臺效果
舞臺布景：場景是埃及神廟和啟蒙主題。背景是下圖的石柱，左右移動。還有驚艷的上玄月、大日輪、太陽系模型、美麗心靈類似的寫滿內容的大黑板和壹只巨大的眼睛。有壹幕在墻上開了壹個高大窗子，窗子後面有雨水滴落。整體色調對比也很明顯，夜後壹邊是藍色、黑色、銀色，薩拉斯妥壹邊是紅色、金色。
大蛇：感覺是學了中國的舞龍技術，大約10個演員，用竹竿撐著蛇，壹舉壹動頗為親切。
獵鷹：下面場景出現的時候，薩拉斯妥架著壹只活的獵鷹，雖然只有5秒出場時間，但是還是頗為驚艷。
帕帕吉諾開場捕捉的鳥：和音樂劇《獅子王》壹樣，由壹位演員支著壹個模型，配合排笛的聲音動作，很有喜感。
林間動物：由演員帶著面具，模仿動作。後面兩只禿鷹，踩著高蹺，怎麽看怎麽像《瘋狂麥克斯4》裏面在沼澤地裏找食物的人。
飛車：仙童多次駕駛著有翅膀和尾巴的車，慢慢飛過舞臺。
服裝：大多是莫紮特時代的服裝，而帕帕吉娜是非常現代的服裝，三仙童和捕鳥人穿著老牌戶外服。
卡司
配圖有點大小不壹，不過夜後法國小姐姐真的好美好美啊。