1、職業描述
商業插畫師是當代SOHO(自由職業)壹族,主要工作內容包括替書籍、雜誌、報紙、說明書、小說、教科書等刊物繪制插畫、封面,也從事繪畫賀卡、海報、廣告、噴畫、幽默畫等。
2、就業前景
目前插畫師的就業前景來說良好,插畫前景隨著現代工具得發展開始變得廣闊。商業插畫壹經誕生,便借助各種廣告媒體迅速發布於市。但是高薪的前提是,手繪基礎紮實,可以熟練使用SAI、PS、AI、Painter等相關設計軟件,有自己繪畫風格及豐富的想象力。
3、身價
剛入行的插畫師工資壹般能達到4~6K(供參考),壹年以上基礎牢靠的插畫師工資能達到8~12K(供參考)。項目提成各個公司不同,具體還是看發展城市。
插畫培訓ggwang怎麽樣貌似是在武漢,以壹種風格為主,而插畫本身是多樣性的,武漢插畫人的插畫培訓,就是多樣性的
插畫和原畫哪個就業前景好？哪個適合女生學習？有沒有比較好的學校或第壹_寤馱母鼉鴕登熬昂?
在2010年以前相對來說,插畫比原畫的就業要好,自從2010年,智能手機興起,互聯網移動端遊戲興起以後,遊戲行業得到了極大的發展,相應的原畫產業也有了很好的提升,導致市場需求對這壹塊的人才需求度是非常的高的,從就業和薪水層面來講,原畫已經超越了插畫。如果學的話,大家可以優先考慮學習原畫這壹塊。
第二原畫和插畫哪個難?
原畫和插畫從難度的角度來說,不分伯仲,基本上難度差不多,雖然原畫畫起來相對來說比較隨意,但是現在隨著遊戲產業對精美度的要求越來越高了,原畫師需要做的圖更精美了,如果做的不好,會讓後期做模型的小夥伴比較糾結的,從這個層面來說,原畫的難度要比插畫高壹點,但是原畫的薪資可是很高的,容易是留給笨蛋的,困難是留給強者的。
第三:僅僅了解原畫和插畫是沒意義的,會,才是硬道理。
其實無論原畫和插畫在就業前景上或者學習的難度上有什麽區別,這重要,也不重要,因為僅僅停留在壹個了解的層面是沒什麽意義和價值的,真正有用的是能夠從事這兩個行業中的壹個,真正的提升自己的能力,而不是僅僅是壹個旁觀者,這個世界上有前途的行業很多,我們如果只是壹個看客,也只能是壹個看客。
如果大家想提升自己的原畫和插畫能力,可以去聽我師傅每天晚上在網上直播的原畫插畫課程,還有相關的軟件和教程,不需要大家什麽經濟支出,每天都有,只有跟高手學習,我們自己才能成為高手,想學的可以到他的原畫板繪插畫學習裙:位於開頭的壹組數字是:239,處於中間地帶的壹組數字是:869,排在最後尾部的壹組數字是:377.把以上三組數字,按照先後順序排列起來即可。僅僅從文字層面去理解其實是沒什麽感覺的,可以先看看高手是怎麽玩原畫和插畫的,他們是如何創作作品的,他們又是怎麽樣思考的,又如何把美表現的淋漓盡致的,而這壹切都是需要在體驗中獲得,紙上得來終覺淺,絕知此事要躬行。
第四_寤馱惺裁囪那鵡?
近幾年隨著計算機的發展,越來越多的工作通過計算機來完成,動漫專業發展的速度也越來越快,近幾年從事原畫和插畫工作的人也越來越多,雖然從事這方面的人越來越多,但是仍然很多人搞不清原畫和插畫的區別。那麽到底原畫和插畫有哪些區別呢?
(1)設計內容不同。
遊戲原畫師需要根據策劃的文案,設計出整部遊戲的美術方案,,為後期的遊戲美術(模型、特效等)制作提供標準和依據。而插畫則主要是處理遊戲人物設定及遊戲內置的美術場景設計。
(2)組成不
同。
遊戲原畫包括概念類原畫設計和制作類原畫設計兩種,概念類原畫設計主要包括風格、氣氛、主要角色和場景的設定等等。制作類原畫設計則更為具體,包括遊戲中所有道具、角色、怪物、場景以及遊戲界面等內容的設計。而遊戲插畫包括遊戲宣傳插畫、遊戲人物設定、場景設定三種。
(3)應用不同。
遊戲原畫是為遊戲研發服務的,要保持遊戲整體的統壹性,保證模型師及其他美術環節的制作。
插畫,我們熟知的壹種形式就是在文字中間穿插著的畫。如今的插畫在商業上有著更多的運用,如影視海報、圖書配圖、廣告、漫畫等。它的畫面更加完整且細致。很多人在壹開始接觸繪畫的時候都會留意這樣漂亮的圖片。
原畫,是為了便於動畫遊戲工業化生產而獨立出來的重要工作。以遊戲行業為例,原畫主要是為了給3d建模師進行建造。簡單來說,原畫師是偏向設計的,人物的服裝、配件壹定喲要清晰,這樣才能使團隊的工作進行得更加順利。
在所從事的工作內容和工作的穩定性也有很大的區別。原畫師的工作比較固定,如果從屬於某個公司,就會壹直有比較穩定的收入。而插畫,通常是以約稿的形式,根據畫幅和難以程度來付費。
所以個人認為,原畫師更為穩定壹些,但是也要看所在公司承接的項目是否多而插畫師更為自由壹些,工作性質更為靈活彈性。
遊戲原畫和插畫最大的區別,就是遊戲原畫強調設計感,插畫強調美感。遊戲原畫的工作是給遊戲項目繪制角色或場景概念圖,概念圖不是用來宣傳的,而是用來給建模人員參考用的;而插畫主要是進行美宣,也就是對外宣傳,我們壹般見的遊戲宣傳海報之類的,就是插畫師畫的。壹個對內,壹個對外。所以遊戲原畫對細節的要求並不高,妳只要把角色設計出來,設計得有特色,就可以。插畫則是往漂亮、吸引人的方向去畫。
因為需要較強的設計能力,所以遊戲原畫師要對各種文化元素都有壹定的了解,對常見的如中國風、日韓風、歐美風的元素了如指掌,信手拈來,這樣設計出來的角色才是有特色的。插畫師則是要求對色彩和構圖的表現力很高,畫出的插畫要讓看過的人留下深刻的印象。
在繪畫基礎上,插畫和遊戲原畫是基本***通的。插畫和遊戲原畫都是美術繪畫的壹種,所以在美術基礎上,也是基本壹樣的,無論是插畫還是遊戲原畫都要掌握素描基礎、配色、構圖、光影等等,也就相當於是壹棵樹上長出來的兩條樹枝。所以,繪畫基礎是必須掌握的。
總之,遊戲原畫和插畫都是繪畫的壹種,他們針對不同的商業化需求,豐富了繪畫行業的種類,讓繪畫行業得到了更大的擴展。
第五:學習遊戲原畫的小夥伴,應該如何求職,要點要記住。
1.把握住校招的機會。
壹些遊戲公司每年都會留出壹些崗位給應屆生,政府對此有相應補貼、貸款優惠或者政策扶持啥的,也有培養新人補充血液的考慮。因此校招時HR對作品的要求遠遠低於社招,如果錯過了校招那麽再想進入比較好的遊戲公司很可能就得從小公司慢慢積累經驗繼續奮鬥
2.分清遊戲原畫和遊戲插畫的區別。
原畫的工作在遊戲生產流程中主要是提供設計方案,是將項目最初的文案創意繪制成具體的形象,這個工作的核心就是設計,畫功倒在其次。我所見的大量原畫出身的前輩在網絡上多以插畫示人,是因為插畫更能炫技吸粉,也能讓畫師領略到創作的愉悅感,但原畫壹定程度上可以說不能算作創作,至少無法放飛自我想怎麽畫就怎麽畫,翻來覆去也僅僅是在三視圖上下功夫,甚至很多項目為了風格統壹所有的設計都是圍繞內部素材庫拼貼。
找原畫的工作就針對原畫工作需求去針對訓練,保證繪畫基本功和設計基本功都沒有偏科;插畫也就是美宣的工作偏重表現力,對基本功的要求會高無數倍,另外現在大多數遊戲公司已經不願意花錢專門養壹個美宣,這部分工作大多由流向自由職業的散戶在做,少數的崗位競爭激烈,而且多半是原畫工作經驗豐富的人過度過來,新人直接和這幫人競爭毫無勝算。
3.留意時下流行的遊戲風格,針對該風格去練習。
很多遊戲公司都有自己成功的項目案例,那麽後續項目會充分參考這款遊戲的經驗,大多有壹些風格的繼承,例如莉莉絲《刀塔傳奇》之後的《劍與家園》,包括其他的研發和代理遊戲都是類似的Q版小人。我的經驗是,準備簡歷時先看看手遊排行榜前50,好好分析壹下那些遊戲最熱門,看它們的世界觀設定,圖形的設計,配色的體系等等,然後針對這類型的遊戲風格去練習。練習方法可以先玩玩這些遊戲,然後在世界觀裏插入壹個妳自己想像的角色,設定剛好性別、年齡、性格、服飾裝備,攻擊方式等等,模擬真實的項目設定,然後完成這個設計。這樣妳就有壹個最接近真實項目的作品,攢5-10個,放在簡歷裏也就顯得十分專業,看上去與有經驗的原畫師無益,這時候HR才會留機會給妳。
4.保證持續的學習做好長期戰鬥的準備。
繪畫學習是壹個需要大量訓練和積累的過程,就算是入了行競爭同樣激烈,繪畫基礎可以通過網絡上大量前輩的分享總結來學習,保證有足夠大的訓練量必然會有進步,但審美和設計能力卻是依靠壹些專註和方法的靈活應用,