在我家大屋的墻壁上，掛著壹幅水墨國畫。
它約有1米見方。這是那年我在錫九藝校學畫畫時，老校長為了鼓勵我，親筆給我畫的，我至今都非常喜歡它。
水墨畫的畫面非常優美。在清晨溫柔的陽光照耀下，密密麻麻的綠色紫藤葉中，夾雜著少數被陽光染黃的葉子。
樹葉們還輕輕上揚，飄飄欲仙，像是有壹陣微風將它們吹起來了。那彎彎曲曲纏繞在壹起的藤蔓將壹串串葉子串聯起來。
那藤蔓不僅僅將葉子們串起來，上面還掛著壹串串淡紫色的紫藤花。那紫藤花在綠葉中若隱若現，像是壹個個害羞的小姑娘。
我想它們壹定很香吧！因為怕蟲子來吃它們，所以才讓葉子將香味擋住的！紫藤花像是壹串串葡萄，從上到下、從大到小的掛在主枝幹上。近處的花朵清晰可見，遠處的花朵模糊不清，朦朦朧朧的。
在紫藤花的下面飛著四只小麻雀。它們張著棕色的翅膀，像壹陣風似的追逐嬉戲。
麻雀們的形態各不相同：落在稍後面的那只麻雀，嘴巴張得大大的，好像在喊前面的小鳥：“等等我們！等等我們！休息壹下吧，實在太累了！”最前面的那壹只正展翅高飛，已經遨遊在藍天上了，嘴裏好像在喊著什麽。可能是聽到後面的叫聲，正在回答：“趕不上我了吧！哈哈，我才是真正的飛翔冠軍！”另外的壹只，眼睛盯著上面的紫藤花。
好像是飛到這裏，被紫藤花的芳香陶醉了，再也飛不動了！而最後面的那壹只，展開雙翅瞪著飛在最前面的那只麻雀，壹副不服氣的樣子。它似乎沒有聽到前面的叫喊，壹直在獨自等待！也許正在等待著其他的鳥兒們吧。
它是不是在想：後面的怎麽這麽慢呀！還走不走了！真急死我了！要不是怕妳們掉隊迷路，能讓他當冠軍嗎？我想這幾只小麻雀壹定是經過了長途跋涉，來到了這壹片紫藤花叢，看到這心曠神怡的美景，忘記了壹路的疲勞，又恢復了原先的活力。今天，我又細細的欣賞了壹遍這幅畫，覺得老校長在畫上題的詩句真有道理：春風歸林木，遲日復山川。
這句詩與這幅畫珠聯璧合，詩中有畫，畫中有詩，融為壹體，詮釋著春的意境：春天來了，萬物復蘇！春天的太陽照耀著大地，使山川大地都恢復了春的顏色，壹派生機盎然。我喜歡這青春的色調。
2. 幫忙寫壹篇關於國畫的作文歷史不能忘
記得那是我剛剛康復的時候，孫老師就給我媽打來了電話，說我的“水粉畫5級證書”考出來了，也就意味著我可以學國畫，就這麽迷迷糊糊地，我就與國畫打上了交道。
第壹章
出於國畫的種類繁多，簡易不同。老師決定讓我工筆於花。雖然那天那個下午，我伴著紅嫩的太陽，踩著愉快的節奏，伴著小鳥的歌聲。飛快地跑到了教室。但是我卻並不喜歡畫花，於是DD
老師畫，我就看；老師講，我就聽；老師壹走，我什麽都不會。等到老師要看時，我便亂畫壹團；高潔的菊花畫成了花團，清淡的荷花畫成了玫瑰（用色用錯了。）只好回去重畫，我也就成了沒有課間的人。
哎，畫吧，誰讓咱交了學費的。
第二章
老師見我對花不感興趣，便又讓我畫動物，第壹天學的是貓。畫貓有趣，樓下李爺爺家有壹只白貓，我可喜歡了。倘若學會了，還可以給它來個“特寫”呢！我便專心致誌地學起來，於是DD
我的畫意有了長進，人人都誇我。
哎，畫吧，原來國畫這麽有趣！這麽實用！
第三章
後來，孫老師走了，又轉來了壹個新老師，此人仔細看了我的畫，便讓我畫山水。山水？容易嗎？
老師並不知道我，而是讓我自己去練習，我便漸漸對它產生了興趣，於是DD
我的課間沒了，我自己在認真練習。我在追求更高的成績，從壹張小紙到四尺三開，我越畫越覺得它有趣，國畫，成了我的必修課。
哎，畫吧，它太讓我著
3. 介紹國畫的作文今天，我和學校的老師壹起參加了畫國畫培訓。教老師們畫國畫的老師就是壹直教我畫國畫的黃老師。黃老師首先向我們介紹了中國美術史，他用ppt向我們展示了從原始陶器時代壹直到近代的名師名畫，其中有個唐代的畫家（他身為宰相，還畫了壹手好畫）畫得《歷代帝王圖》，有清朝四個姓王的大畫家（他們本是大官，因國家滅亡而出家），有沈周畫得山水畫，有鄭燮（鄭板橋）的山水畫，還有許多名畫家，我實在記不住了。接著，黃老師又向我們介紹了畫國畫的基本材料與繪畫過程，以畫荷花為例子，具體為我們演示如何握筆，如何下筆，下筆輕重快慢的不同效果，筆畫的不同（有側筆畫、直筆畫），如何著色……
然後，我們開始繪畫了。這次黃老師讓我們勾線，我勾的是牡丹花，勾得線要越細越好，可是我由於沒掌握好力氣，勾得線有粗有細，有深有淺，手還不停地抖。不過，我始終很認真，有些老師還請我幫忙呢，這使我暗暗得意。最後，我們開始上色。我先用花青為葉子的右半部份著色，接著再用鈦白加曙紅混合成粉紅色，為花朵上色，我小心翼翼地壹步壹步按老師的要求做。盡管，今天沒有把這幅畫完成，但我很快樂！
篇二：我愛國畫
我喜歡繪畫，因為這樣我就可以把自己心中的幻想活靈活現地展現出來。我精通多種繪畫：水粉畫、鉛筆畫、蠟筆畫……等等。有壹種繪畫，有著中國的濃墨淡彩；有著高雅、高貴的情操；有著高難、精細的技術凝結……這就是有濃濃墨香的、歷史悠久的——國畫！
我喜歡繪畫，更喜歡國畫。我愛它的原因是因為，它帶著中國毛筆的香味，有輕輕宣紙的襯托，和那水波蕩漾的顏料水彩！我愛它，就好像愛著自己的祖國，那種高雅的情操！
我6歲就開始學國畫，那時的我還不懂得國畫所蘊含的古香墨色，我只知道，國畫是自己祖國的寶貝，我字寫得難看，沒法學書法，所以我就把自己所有的精力都花費在學習國畫上了。從剛入門的壹點壹畫，直到初級的上色勾畫，壹直到我現在學習的水墨國畫，越來越進步了；勾畫的線條不再像以前那樣像條蛇似的彎彎曲曲了，已經直起來，像鉛筆壹樣；畫像的邊緣輪廓已經不再像初學壹樣斷斷續續了，變得十分有力，好像黑色的鋼筋壹般；染色時也不會失手，因水分太多而漲開，畫幅變得十分細膩，繪畫效果比之前可漂亮多了！因此，我常為自己的作品感到驕傲與自豪。提筆，下筆，葡萄、鯉魚、芒果、荔枝、燈籠……這種美不是用“靚麗”兩個字就可以形容的。
國畫，就是以中國的方式來繪畫，這種水墨相間的美，興奮而又可愛，因為是毛筆，所以畫起來不拘小節，大方、大氣。我們中國人就是如此，大方，好客。我們的心靈也和國畫的顏色和樣子相同，高雅而不低俗。這，不就是我們中國人的化身嗎？不愧是擁有百年歷史的中國“奇珍異寶”啊，還是這麽有中國人的氣息！
現在啊，我與國畫結下了不解之緣。我愛國畫，我懂得了在國畫中感受生活的美，體會做人的品格要像國畫壹樣高雅。國畫的象征我永遠銘記在心——中華民族不屈不撓的精神！
妳們學過中國發明的壹項技能或樂器嗎？妳愛過它嗎？我是壹個純正的中國人，我愛我的祖國，也愛我們祖國的國畫！當然，我並非只喜歡國畫。
4. 水墨畫作文水墨畫丁零零！上課 *** 尖笑著，聽著我好不自在。
哎！誰叫這節是美術課了呢。天生畫畫不好的我對美術這兩個字就像過敏壹樣。
看來這次我是難逃此劫了。天要滅我，我又有什麽辦法呢？“啊？”我壹聲大叫，雖說大地沒有抖三抖，但我的左鄰右舍向我投來殺人般的目光。
那時 的我已經全然 不顧那些了。“妳說什麽？水墨畫！”我連油畫都畫不好，讓我畫水墨畫，簡直是笑話。
本身心靈憔悴的我的我哪還能受的了這打擊？對了，我沒帶毛筆，我心中暗喜，這樣我那“美麗”的畫就不用給老師展現了。嘿嘿，我得裝做沒帶毛筆自卑的樣子，這樣可以使我的臉少沾壹些老師的唾液。
誰知，我那最好的朋友看我可憐巴巴的樣子 要借我壹支。“妳用什麽？”我問到。
“我早知道妳這‘馬大哈’不會帶，我特意準備了雙份。”嗚嗚嗚，我差點哭出來，他在我心中的天使形象破碎了。
該來的總是要來的，壹個字—忍！老師壹聲令下：開畫。同學們壹個個都抽出毛筆，讓它在紙上走來走去。
只有我，什麽都沒想好。哈哈！終於找到知音了“數學課代表，妳幹什麽呢？”“別打擾我，我在找角度呢。”
切~不會畫直說，弄得別人以為妳學數學呢。哎！這也不能瞎畫，我上次的畫我自認為不錯，老師竟然叫它塗鴉。
如果那幅畫是塗鴉的話，怎麽也是個世界之最—世界最漂亮的塗鴉！別想，開畫。經過 壹番努力，畫得還不錯，當然這是我的評價，估計老師看完後又壹件世界最漂亮的塗鴉誕生了。
老師在看我的畫“還可以。”這是老師說得嗎？我簡直不敢相信自己的耳朵。
是A真爽，我差點歡呼出來。丁零零，下課 *** 唱著歌，真好聽。
這是我第壹幅得A的畫，我至今記憶猶新。
5. 人生山水畫作文山和水歷來都是文人墨客吟誦的對象。
“曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲。”描寫的就是山與水的至高境界。
水有水的靈動，山有山的厚重。山和水有著各自的特點，又要相互映襯，緊緊地聯系在壹起。
中國的山水畫便強調了山與水的交融。潑墨揮毫，渲染出壹座座敦厚的大山，山崖間壹道瀑布傾瀉而下，山腳下流淌的正是那靈動的清泉。
沒有了水的靈動，大山會顯得呆板；缺少了山的沈穩，流水會變得很隨意。山和水是壹體，構成的便是壹幅出色的山水畫。
水的靈動和山的厚重不僅是構成水墨山水畫的重要部分，也是塑造人生至高境界的重點所在。水的靈動給人以聰慧，靈動的水充滿了機智，閃爍著智慧的波光，山的沈穩給人以敦厚，厚實的大山包含了堅定、沈著和細致。
而這聰慧和沈穩正是人生不可缺少的重要因素。人們總是希望自己的人生趨於完美，總渴望所辦的事能夠取得成功，那麽這些願望的實現就少不了山與水的融合了。
靈動的水告訴人們，要充滿 *** 與智慧，要讓智慧的波光閃動。沈穩的大山也告訴人們，人生需要厚重，做事需要沈著、細致與認真。
當人們把水的靈動與大山的沈穩緊緊聯系在壹起，作為人生和辦事的準則，那麽，呈現在世人面前的又是壹幅出色的山水畫！古人懂得山水融合的魅力，當詩人們有感而發，盡情抒寫時，他們仍然保持著那份治學的嚴謹。而今天，當“神舟五號”搭載著中華兒女的夢想飛向藍天時，楊利偉的所做也證明了這些。
在“神舟五號”升空前，技術人員出於安全的考慮，要求楊利偉不要在駕駛倉（艙）中有“太大的動作”。楊利偉不愧是優秀的航天員，當他在紙上寫完祝福語後將手中的筆輕輕拋向空中，感受了壹番“失重”時筆在空中飄浮的趣味。
他的這壹舉動立即在地面控制中心引起壹片掌聲，壹陣會心的笑聲……之後，他又認真投入到工作中。這便是山與水融合的出色表現，楊利偉的認真和穩重體現了大山般的沈穩，而他機智的舉動為首次飛天增添了樂趣，閃爍的是水靈動的波光！水的靈動、山的沈穩就是壹幅人生的山水畫。
6. 壹幅“山水畫”作文生活中，人與人之間需要相互關心、幫助。
這其中的真情如同壹支無形的畫筆，繪制出壹幅幅美麗的“山水畫”。瞧這壹幅……壹束陽光透過葉子的縫隙，灑在大地上，仿佛給大地鍍了壹層金。
稀稀疏疏的光影美得令人陶醉。不用說，這註定是壹個陽光燦爛的、美好的下午。
我滑著媽媽新給我買的滑板車，急速地川流在小區裏。銀閃閃的滑板車是那麽的炫目，令我愛不釋手。
但是，在我剛剛踏上它的壹剎那間，就把媽媽“別滑得太快”的叮嚀拋之腦後。我盡情地享受著迎面而來的風。
如果說鍍了金邊的大地是波光粼粼的湖水的話，那麽我則是壹條銀閃閃的小魚，自由自在地穿梭在屬於我的世界裏……突然，壹個凸起的磚塊讓正沈醉於美景的我措手不及，我壹下子就摔了壹個“大馬趴”。疼痛與孤獨感頓時占據了我的內心、沖淡了這個美好的下午。
我哭了。我感覺大地不再美麗、天空不再多姿多彩、我也不再像壹條自由自在的小魚，而是壹只在灰暗的天空中費力前進的的小鳥。
我感到無助、孤獨——因為自己實在太痛了；因為沒有媽媽爸爸的陪伴；因為我自己站不起來，無法到不遠處的木椅上休息壹會兒；因為……我後悔！我自責！要知……我多麽希望時光可以倒流啊！正在我傷心之際，壹個甜美的聲音在我的耳邊響起，仿佛為我抹去了天空中的黑暗，使陽光重新綻放出笑臉：“小妹妹，妳怎麽了？”我擡頭壹看，壹個大姐姐和壹個大哥哥正在關切地看著我，眼神中充滿了關切。大姐姐長長的秀發如同只用墨色渲染，沒有用墨線勾勒的瀑布；大哥哥則如同壹座巍峨峻拔的高山，“屹立”在那裏。
我終於找到了能聽我訴說的人，不由得再壹次哭起來。大哥哥不由分說把我拉了起來，讓我把手搭在他的肩上，另壹只手扶著他的腰。
他把我扶到了木椅上後，大姐姐坐到我的身邊，輕輕地卷起了我的褲腿兒，看見了那壹片擦傷的皮膚。她又從隨身的小包了拿出壹個酒精棉球，我疼得呲牙咧嘴，大哥哥見狀，便開始為我講起笑話……時間壹分壹秒地過去了，大姐姐已經為我清理完傷口了，我深深地鞠了壹躬，對他們的幫助表示感謝。
他們只是微微壹笑，囑咐了我幾句話，就離開了。我望著他們的背影，感覺天空格外的藍、草兒格外的綠、花兒格外的紅，連風都是甜的。
那壹刻，我眼前發現了壹幅最美最美的山水畫——那是壹幅用人間真情繪制的美輪美奐的“山水畫”——鍍了金邊的大地是波光粼粼的湖水；滑著滑板車的我是銀閃閃的小魚；大姐姐的秀發是瀑布；大哥哥高大的身軀是巍峨峻拔的高山……畫中處處流露著真情。
7. 有關國畫的作文我的房間裏有壹幅山水畫。
它是舅舅送我的。聽說這是壹幅獲獎畫，作者把它送給舅舅，舅舅又把它轉送給我。
這幅畫較大，大概兩張桌長，壹桌寬吧！畫的上端寫著四個字：清秋夏華。畫上是幾座山，山上隱約浮現出連綿的城墻，向遠處蜿蜒隱去。
壹條瀑布越過巨石的阻攔，從山間飛流直下，濺起無數晶瑩的水花，激起了壹片迷茫的白霧。霧隱去了山腳，使整幅畫顯得隱約。
瀑布流了下來，化作涓涓細流，從石頭縫間流去。水波似乎上下抖動著，我仿佛還聽到了流水嘩嘩流動的聲音。
岸邊是數株火紅的梅花。梅花的顏色有深有淺，更顯出層次感。
8. 中國畫與油畫作文中國畫要求筆與墨合，情與景合、現實中無限豐富的景象，繪畫家以強烈的形象感染力。
畫家憑借著這種感受，激起描繪這些景象的 *** ，於是作品作為情景相生的復寫而重現，使情景交融在壹起中國畫是以線存形的，通過線勾出輪廓、質感、體積來。德國的詩人歌德稱美術有用光表現得神態活現的那種本領，說明西洋畫用光為造型手段之壹。
但中國畫主要是以線為造型之基礎，這就使中西繪畫在造型手段上有明顯之分野，但這並非說西洋畫完全排斥用線，而是說光可以作為繪畫的主要語言而用於繪畫的。法國的羅丹曾經強調過："壹根規定的線通貫著大宇宙"，是說造型藝術從宇宙如何分割出來的問題，也並非以此作為繪畫的主要表現手段來看待。
而中國畫無論對山水的破線或是衣服的紋線，都積累了非常豐富的線型，巧妙地描繪著各種形象。"以形寫神"是晉代畫家顧愷之的壹句名言，從而確立了中國藝術神高於形的美學觀。
它與純以抽象性為高的近代歐洲美學觀具很大的區別，即畫人不僅僅於形似.還要升高於神似，畫出人的精神面貌，不停止於外形之模擬，不拘泥於自然之真實，這壹論見為藝術家建立起藝術應竭力企求之高度，在這壹理論指導下，歷代出現許多傳神寫照的佳作，成為指導繪畫的壹個重要準則。中國畫創作，以立意為先，許多繪畫理論家都首先強調這壹點，不管是畫山水、畫人物、還是畫花鳥。
意境：是畫家的立意與所描繪的形象融合後所表達於畫面的情調。中國畫的意境很含蓄，古人畫松、梅、菊，是取其不畏嚴寒，敢與風暴冰雪作鬥爭的精神。
而西洋畫的風景畫，則純粹追求畫面上的美，沒有什麽寓意性。西洋畫壹般是按“黃金律”定畫面，即長寬比例約5比3。
比較缺少變化。作為壹種藝術語言，油畫包括色彩、明暗、線條、肌理、筆觸、質感、光感、空間、構圖等多項造型因素，油畫技法的作用在於將各項造型因素綜合地或側重單項地體現出來，油畫材料的性能充分提供了在二度的平面底子上運用油畫技法的可能。
油畫的制作過程就是藝術家自覺地熟練地駕馭油畫材料、選擇並運用可以表達藝術思想、形成藝術形象的技法的創造過程。油畫作品既表達了藝術家賦予的思想內容，又展示了油畫語言獨特的美──繪畫性。
透明覆色法不透明覆色法油畫是外來的畫種，它經過壹個漫長的發展過程，但真正形成完備的油畫藝術是十五世紀。中國早在東晉時期雖也產過油與顏料配合使用的技術，西方有些學者認為植物油調顏料技術是中國傳往西方的，但中國油畫沒有發展，最後形成油畫藝術還是在歐洲。
（油畫的主要材料和工具有顏料、畫筆、畫刀、畫布、上光油、外框等。）。
9. 家中的山水畫最美作文600字家中的山水畫最美作文600字：
家，聽起來是壹個簡簡單單的字，可就是這簡單的字組建起了壹個不平凡的“世界”——壹個最美的地方。
有人說，家是溫暖的港灣；有人說，家是平淡無味的白開水；還有人說，家是充滿快樂的樂園。而我的家，是世上最美最溫馨的家。每天早上，我還在被窩裏，就聽見炒菜的聲音，好似壹曲動聽的炒菜謠！不用說，那是我那和藹的老媽在為我做著可口的早飯。可口的飯菜做好以後，爸爸媽媽才喊我起床，盡管已經到了冬季，外面很冷，但我的心裏卻熱乎乎的。
有壹天，我聽見媽媽爸爸的談話，爸爸對媽媽說：“妳每天起的那麽早，身體會吃不消的。”媽媽堅定的說：“只要女兒好，就什麽都好。”聽到這兒，突然，壹股熱辣辣的滋味在我的眼眶裏打轉轉，我心想：媽媽為了我，是多麽的辛苦啊！在我的家裏，不光有媽媽對我的愛，還有奶奶對我的愛。奶奶每天都會嘮叨我：“閔薈，今天上課壹定要認真聽講。”“好好做作業啊。”“天氣冷，多穿點……”我知道，奶奶的嘮叨全部來源於她對我的愛，正是因為她那深切的愛，我才可以茁壯的成長。
爸爸為了我能過上好日子，每天都在外面打拼，他對我也有著深深的愛。
我的家裏無時無刻都充滿著濃濃的愛，那些愛都是無比珍貴的。我的家裏永遠都是最美的地方！