他作品中所包含著深刻的悲劇意識,其強烈的個性和在形式上的獨特追求,遠遠走在代的前面,的確難以被當時的人們所接受。他以環境來抓住對象,他重新改變現實，以達到實實在在的真實，促成了表現主義的誕生。在人們對他的誤解最深的時候，正是他對自己的創作最有信心的時候。因此才留下了永遠的藝術著作。他直接影響了法國的野獸主義,德國的表現主義,以至於20世紀初出現的抒情抽象肖像。《向日葵》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。畫家像閃爍著熊熊的火焰,滿懷熾熱的激情令運動感的和仿佛旋轉不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強烈的。然而,在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。觀者在觀看此畫時,無不為那激動人心的畫面效果而感應,心靈為之震顫,激情也噴薄而出,無不躍躍欲試,***同融入到梵高豐富的主觀感情中去。總之,梵高筆下的向日葵不僅僅是植物,而是帶有原始沖動和熱情的生命體。
他的作品如此美麗、有深度......看似幼稚不規範如孩童描畫的線條可見梵高有著不老的童心和不安分的創作欲，蒼勁有力而有多變瓢潑的筆速讓人感到他內心無比瘋狂、熱烈，好像冰山下已在畫中爆發的火種。是的，梵高的畫總是充滿靈氣的！
看著梵高壹幅幅絕世作品，真令人嘆為觀止，我想起以前對他和他的畫的褻瀆，羞愧萬分。同時，我想到了梵高窮苦悲慘的壹生，他不僅是個名副其實的窮光蛋，而且還患有精神病。1888年，他在與好朋友高更激動爭論藝術的思想時，第壹次精神病發作，為了證明自己的觀點，他毅然割下自己的耳朵。1889年，他被送進聖雷米精神病院。1890年7月27日，他有因精神病發作，在法國茲河畔的歐韋自殺，兩天後不治身亡，上帝是公平的，天才必須飽受磨難，幾經滄桑。正如愛迪生和愛恩斯坦......他們都不是正常人，他們在某些方面甚至不及正常人，是弱智的。奇才凡高同樣也不正常。上帝是不公平的，賦予凡高天才的能力，卻不讓他人生完美，哪怕是普通人的生活。凡高的畫是用他全身心的感受，用他的生命來畫的，他的畫有不少顏色深沈，真實反映了當時社會悲慘生活的感受。看著看著，想著想著，我的眼睛變成了潮濕的土地。凡高那麽有才華，為什麽當時社會的人們盲目得看不見先驅藝術的明燈，為什麽梵高的命運如此悲慘。生前的作品幾乎無人問津，逝後人們卻競相高價拍賣，壹幅《向日葵》居然賣2250英鎊，是那時代最昂貴的畫；後來《加歇醫生俏像》竟賣8250萬美元天價......可惜，這壹切梵高永遠不會知道。《悲慘的自畫像》是他對現實生活的不適應，感到寂寞、傷感。《有烏鴉的麥田》告訴我們他帶著悲傷離去，飛到天堂，也許那裏才是他真正的天堂呀。