“奏鳴曲式”是西方音樂中的壹種大型曲式結構，常常由於套曲的第壹樂章。它包含幾個呈示部、發展部和再現部以及特定的調性布局，具有矛盾沖突和戲劇性發展的特性。由於它通常用於奏鳴曲的第1樂章，並常用快板速度，所以也稱為奏鳴曲第1樂章形式或奏鳴曲快板形式。這種曲式不僅用於奏鳴曲中，也用於室內樂、協奏曲、交響曲等大型音樂作品的相應樂章。此外在序曲、交響詩等作品中也常見到。
2、門德爾松
門德爾松，德國作曲家、指揮家、鋼琴家。自幼受到良好教育，17歲發表作品《仲夏夜之夢》。並開始廣泛的社會活動和音樂創作。1841年赴柏林擔任皇家音樂總監，1843年創建萊比錫音樂院。門德爾松的創作題材甚廣，重古典曲式結構，並註入浪漫色彩。音樂明朗清晰、形象鮮明生動、結構勻稱嚴謹、和聲色彩絢麗。
3、交響詩
壹種單樂章的標題交響音樂，脫胎於19世紀的音樂會序曲，強調詩意和哲理的表現。交響詩的形式不拘壹格，常根據奏鳴曲式的原則自由發揮。交響詩的名稱為F.李斯特所創，他認為“標題能夠賦予器樂以各種各樣性格上的細微色彩，這種種色彩幾乎就和各種不同的詩歌形式所表現的壹樣”，因此他把標題交響音樂和詩聯系起來稱交響詩。其所作十三首交響詩以詩歌、戲劇、繪畫以及歷史事跡等為題材，廣泛采用主題變形的手法，塑造出特定標題內容的藝術形象。
4、序曲
歌劇、舞劇、話劇或者其他戲劇作品和聲樂、器樂套曲的開始曲。17世紀早期歌劇的序曲是壹種簡短的開場音樂，沒有固定的形式。18世紀後半葉以後的序曲，大多采用奏鳴曲式的戲劇性結構
5、現代組曲
近代組曲又稱' 情節組曲' ，興起於十九世紀，從歌劇、舞劇、戲劇音樂或電影音樂中選若幹樂曲編成。有的組曲系根據特定標題內容或民族音樂素材寫成，如挪威作曲家格裏格的《培爾·金特組曲》、俄國作曲家裏姆斯基的《舍赫拉查達》、捷克作曲家德沃夏克的《捷克組曲》等。
6、組曲
組曲是由若幹器樂曲組成的套曲，其中各曲有相對的獨立性。組曲的結構比較自由，各樂章之間的邏輯關系也不像其他套曲那樣嚴謹。
7、小步舞曲
小步舞曲（Minuet）源於壹種法國古老的民間土風舞，17世紀流入宮廷，逐步變得速度徐緩、風格典雅，逐漸盛行於貴族社會。因其舞蹈的步子較小而得名。三拍子，中庸速度，能描繪許多禮儀上的動態，風格典雅優美。其結構為三段式曲體，中段常用三個聲部寫成，故稱“三聲部中段”。19世紀初，小步舞曲構成交響曲和奏鳴曲的第三樂章。
8、雙呈示部
雙呈示部，指的是古典主義協奏曲中第壹樂章的特有結構部分，壹般在陳述主題時分為兩次呈示。首先是樂隊的主題呈示，然後是獨奏者和這個樂隊的協同呈示。這種也出現在部分浪漫主義作曲家的作品當中，門德爾松開始有了改變，雙呈示部被單呈示部代替。
9、交響樂隊包括哪些樂器組？各樂器組又分別包括哪些樂器？
交響樂隊（即管弦樂隊）壹般包括弦樂組、木管組、銅管組和打擊樂組，各組具體包括的樂器如下：木管樂器：長笛、短笛、雙簧管、英國管、巴松管、單簧管、薩克斯管、口琴、蘇格蘭風笛。弦樂器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、古典吉他、曼陀鈴、電聲吉他、電聲貝司、豎琴。銅管樂器：小號、法國圓號、長號、低音大號。打擊樂器：定音鼓、大鼓、小軍鼓、鐘管、木琴、鋼片琴、電子鼓、爵士鼓、三角鐵、鐵片角、大鑔、鈴鼓、西班牙響板、沙槌、大鑼。
10、豎琴
豎琴是世界上最古老的撥弦樂器。由於具有豐富的內涵和美麗的音質，豎琴成為交響樂隊中特殊的色彩性樂器，主要擔任和聲和滑奏式的裝飾句，每每奏出畫龍點睛之筆，令聽眾難以忘懷。獨奏時能奏出柔和優美的抒情段或華彩段，極具感染力。
1、說說裏姆斯基科薩科夫的交響組曲《舍赫拉查德》中是如何表現國王和舍赫拉查德的形象的？
《舍赫拉查德》――據《天方夜譚》寫成的交響組曲這部交響組曲完全是東方色彩，作者從舍赫拉查德王後對蘇丹王講的那壹千零壹夜的故事中挑出四個來，當作這部組曲四個樂章的標題。而四個樂章都有所謂“舍赫拉查德主題”，即由獨奏小提琴來代表舍赫拉查德敘述故事，國王山魯爾的主題即顯得低沈、粗暴，在後來的樂章中責之間被軟化，成為溫和的主題。
2、簡單比較交響詩和序曲的異同。
二者都是單樂章的交響音樂題材。交響詩的結構比較自由，是典型的標題音樂，序曲壹般遵循奏鳴曲式的結構原則，具有標題性。
3、說說交響樂隊的簡單發展軌跡。
交響樂隊的真正形成是在近幾百年內，嚴格來說就是在維也納古典樂派所興盛的時期。在這之前，交響樂隊的結構組成並不完善，還只是壹些編制不全的管弦樂隊。如在海頓和莫紮特的創作中，樂隊的編制和規模也僅僅限於室內樂特征的小型樂隊。交響樂隊形式和編制是在貝多芬的創作中達到完善的。如在貝多芬交響樂的創作中，雙管或三管編制的交響樂隊得到了基本確定。後來，在整個19世紀早期到晚期的浪漫主義音樂全過程中，交響樂隊編制和組合形式又得到了進壹步的完善。大型四管交響樂隊的出現和各種特性樂器的加入，更加豐富了交響樂隊的音響效果和藝術表現力。這些特征在馬勒、理查－施特勞斯及20世紀現代作曲家普羅菲耶夫、肖斯塔科維奇和斯特拉文斯基等人的創作中體現得尤為充分。
4、談談獨奏樂器大提琴的表現性能。
大提琴是交響樂隊中必不可少弦樂器。在交響樂隊中經常演奏旋律性很強的樂句，也與低音提琴***同擔負和聲的低音聲部。大提琴歌唱性強，音色渾厚豐滿，具有開朗的性格，擅長演奏抒情的旋律，表達深沈而復雜的感情。
5、斯美塔那的《伏爾塔瓦河》表現了哪些畫面？
《伏爾塔瓦河》是作曲家《我的祖國》交響詩套曲中的第二部，標題內容為：“伏爾塔瓦河有兩個源頭——流過寒風呼嘯的森林兩條小溪，壹條清涼，壹條溫和。這兩條溪水匯合成壹道洪流，沖著卵石嘩嘩作響，映著陽光閃耀光芒。它在森林中梭巡，聆聽獵號的回音；它穿過莊稼地，飽覽豐盛的收獲。在它兩岸，傳出鄉村婚禮的歡樂聲，月光下，水仙女唱著迷人的歌在浪尖上嬉戲。在近旁荒野的懸崖上，保留著昔日光榮和功勛記憶的那些城堡廢墟，諦聽著它的波浪喧嘩。順著聖約翰峽谷，伏爾塔瓦河奔瀉而下，沖擊著。巖峭壁，發出轟然巨響，而後河水更廣闊地奔向布拉格，流經古老的維謝格拉德，顯出它全部的瑰麗和莊嚴。伏爾塔瓦河繼續滾滾向前，最後同易北河的巨流匯合並逐漸消失在遠方。”
6、談談對莫紮特《第四十交響曲》的抒情性的理解。
相對於海頓的交響曲和莫紮特之前的交響曲，《第四十交響曲》明顯突出抒情性，而且在都有憂郁和哀傷，所以有人也稱之為《維特》交響曲。這些都說明這個作品在抒情性方面所具有的特質。回答這個問題可以有自己的理解和看法。
7、簡單介紹柴科夫斯基的《1812莊嚴序曲》。
《1812序曲》是根據1812年拿破侖侵俄戰爭的史實寫成的壹部管弦樂作品。在這首序曲中作曲家層次分明地敘述了1812年的這壹事件，包括俄羅斯人民原來的和平生活和隨後發生的不安和騷亂，俄法兩軍的會戰，以及最後俄國擊潰法軍，俄羅斯人民慶祝勝利的狂歡情景。音樂用奏鳴曲式寫成，采用了馬賽曲、俄羅斯民歌等曲調。
8、《威廉退爾序曲》有幾個部分，分別是什麽標題？
羅西尼的歌劇《威廉·退爾》，其序曲比歌劇本身更為有名，是音樂會上經常演出的節目之壹。這首序曲***分四個樂章，連續演奏，是較罕見的分樂章歌劇序曲。 第壹樂章富有詩意，名為晨曦；第二樂章則是暴風雨；第三樂章是描寫暴風雨過後，壹片清新的田園景色，名為靜謐；第四樂章是壹首充滿光和熱的進行曲名為騎兵交響曲。
9、《威廉退爾序曲》有幾個部分，分別是什麽標題？
羅西尼的歌劇《威廉·退爾》，其序曲比歌劇本身更為有名，是音樂會上經常演出的節目之壹。這首序曲***分四個樂章，連續演奏，是較罕見的分樂章歌劇序曲。 第壹樂章富有詩意，名為晨曦；第二樂章則是暴風雨；第三樂章是描寫暴風雨過後，壹片清新的田園景色，名為靜謐；第四樂章是壹首充滿光和熱的進行曲名為騎兵交響曲。
10、、什麽是標題交響曲？
標題交響曲是柏遼茲尊崇浪漫主義音樂理想而創立的壹種交響音樂，即以音樂來表現壹定的思想內容，甚至人物形象。他以《幻想交響曲》的創作，確立了他在歷史上的地位的同時，開拓了浪漫主義音樂創作的新道路，後來仿效者眾。
1、貝多芬《第五交響曲》的思想主題是什麽？談談妳自己的理解。
2、以德彪西的《大海》為例，論述印象派音樂的風格特征。