皮影戲
基本概述
皮影戲，舊稱“影子戲”或“燈影戲”，是壹種用燈光照射獸皮或紙板做成的人物剪影以表演故事的民間戲劇。表演時，藝人們在白色幕布後面，壹邊操縱戲曲人物，壹邊用當地流行的曲調唱述故事，同時配以打擊樂器和弦樂，有濃厚的鄉土氣息。在河南、山西，陜西農村，這種拙樸的漢族民間藝術形式很受人們的歡迎。
它的表演者在幕後操縱剪影、演唱，或配以音樂。在過去電影、電視等等媒體尚未發達的年代，皮影戲曾是十分受歡迎的民間娛樂活動之壹。皮影戲是中國漢族民間的壹門古老傳統藝術，老北京人都叫它“驢皮影”。
千百年來，這門古老的藝術，伴隨著祖祖輩輩的先人們，度過了許多歡樂的時光。皮影不僅屬於傀儡藝術，還是壹種地道的工藝品。它是用牛皮、驢、馬、騾皮，經過選料、雕刻、上色、縫綴、塗漆等幾道工序做成的。皮影制作考究，工藝精湛，表演起來生趣盎然，活靈活現。受到外在環境以及獸皮材料質地上的差異等種種因素影響，皮影戲偶造型風格各地不同。
文化現狀
目前，皮影戲的現狀卻不容樂觀。當年的制作和表演藝人如今都已年逾百歲，這門精湛的技藝眼看著就要失傳。而今，越來越多的娛樂方式使得皮影戲在人們心目中的地位壹落千丈。究竟是什麽原因阻礙了皮影戲在中國的繼續發展?我們怎樣才能拯救這門璀璨的藝術，重新賦予它全新的生命力呢?無疑，傳統的皮影戲在很多方面都存在著不可避免的局限性，這也是它適應如今快節奏社會最大的障礙。
皮影精雕細琢，巧奪天工的色彩造型傾倒了無數的藝術家，卻給它的制作帶來了極高的難度。壹個影人的制作要包括制皮，描樣，雕鏤和上色等十余道工序，這些復雜的工藝足以花去壹個手工藝人數星期的時間，還不包括這期間因任何壹個小錯誤而導致無法修改，前功盡棄的可能性。
同時，成品的保存也是壹個難題，長時間的日曬會使顏料褪色，溫度的濕熱變化也會造成皮影的變形。這對強調批量生產的工業化社會來說無疑都是致命的弱點。2018年11月28日，教育部辦公廳公布鄭州大學為皮影戲中華優秀傳統文化傳承基地。
各地皮影
由於皮影戲在中國流傳地域廣闊，在不同區域的長期演化過程中，形成了不同流派，常見有四川皮影、湖北皮影、湖南皮影、北京皮影、唐山皮影、山東皮影、山西皮影、青海皮影、寧夏皮影、陜西皮影，以及川北皮影、隴東皮影等風格各具特色的地方皮影。各地皮影的音樂唱腔風格與韻律都吸收了各自地方戲曲、曲藝、民歌小調、音樂體系的精華，從而形成了溢彩紛呈的眾多流派。
有沔陽皮影戲、唐山皮影戲、冀南皮影戲、孝義皮影戲、復州皮影戲、海寧皮影戲、陸豐皮影戲、華縣皮影戲、華陰老腔、阿宮腔、弦板腔、環縣道情皮影戲、淩源皮影戲等等。河北、北京、東北、山東壹帶的各路皮影唱腔，雖同源於冀東灤州的樂亭影調，但各自的唱腔分別在京劇、落子、大鼓、梆子和民間歌調的滋潤之下，又形成了不同的流派。流暢的平調、華麗的花調、淒哀的悲調不壹而足。
而其中唐灤地區的掐嗓唱法十分獨特。皮影是壹門結合了戲劇，音樂等多種藝術手段的表演形式，它有著悠久歷史的形式也是最早傳入西方的中國傳統藝術。中國的皮影在宋代(960-1127)已極為盛行，每逢節日，影戲臺數甚多。到明代，北京壹地的皮影班社竟達四五十家。公元十三世紀，當時的蒙古軍營中也演皮影戲，作為壹種娛樂，後來還隨軍把皮影帶到波斯、阿拉伯、土耳其等國。之後，皮影便在東南亞各國流傳。中國的皮影從十八世紀中葉開始傳到歐洲。
據記載，1767年，法國傳教士把中國皮影戲帶回法國，並在巴黎、馬賽演出，被稱為“中國燈影”，曾轟動壹時。後經法國人改造，成為“法蘭西燈影”。中國的皮影戲對豐富世界藝壇作出了獨特的貢獻。壹個皮影，要用五根竹棍操縱，藝人手指靈活，常常玩得觀眾眼花繚亂。不僅手上功夫絕妙高超，嘴上還要說、念、打、唱，腳下還要制動鑼鼓。演皮影的屏幕，是用壹塊1米大小的白紗布做成的。白紗布經過魚油打磨後，變得挺括透亮。
演出時，皮影緊貼屏幕活動，鏤空的人影和五彩繽紛的顏色真切動人，藝人演出皮影時所用的唱腔，除了吸取該地區傳統的唱腔外，還有自己的獨創。皮影戲雖然看似拙樸，但拙中寓巧，蘊含著勞動人民豐富的想象力和奇巧的藝術創造力。它道具小，演出方便，且不受場地限制，演員也不需正規訓練.在皮影戲盛行的地區，壹提起這種輕便的藝術形式，人們會親切地稱它為"壹擔挑"藝術，或者稱它為文化生活的輕騎兵。
代表作品
皮影戲的演出，有歷史演義戲、民間傳說戲、武俠公案戲、愛情故事戲、神話寓言戲、時裝現代戲等等，無所不有，折子戲、單本戲和連本戲的劇目繁多，數不勝數。
常見的傳統劇目有白蛇傳、拾玉鐲、西廂記、秦香蓮、牛郎織女、楊家將、嶽飛傳、水滸傳、三國演義、西遊記、封神榜等等。從革命戰爭年代起到解放後，新發展出的時裝戲、現代戲和童話寓言劇，常見的劇目有兄妹開荒、白毛女、劉胡蘭、小二黑結婚、小女婿、林海雪原、紅燈記、龜與鶴、兩朋友、東郭先生等等。